どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
ヘイシーズのLINE＠でライブ音源の配信を開始しました！
今日は「とどのつまり」という音源にも収録された曲を送信しました。
今回は全部で4曲。
1日1曲お送りして、いずれも「3日間（72時間）限定」で視聴できます。
たった今送信したところなんですが、タイムラインにも同時投稿しましたので今から登録しても「とどのつまり」聞けますよ。
こんな感じでヘイシーズのLINE＠では
をお届けしたいと思ってます。
で、コレ全部無料です。
メッセージを送る頻度は月に2～5ぐらいだと思います。
明日は音源にはなってない「ダラウェイ」をお届けしますね。
ぜひ、ヘイシーズのLINE@に登録してください。
このボタンをタップするだけで簡単です。
余談ですがLINE@の登録って簡単すぎて感動しません？
俺だけ？
それでは！
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
GWも終わってみなさんどうですか？
働きたくないですか？？
やっぱりね、ある一定のレベルいるらしいです。
「働かないで生きたい人」は。
実際ぼくもあんまり働いてないですもん。
フリーター（アルバイト）3割、フリーランス（ブロガー）3割、ニート3割（笑）みたいな感じです。
今日はそんな生活の中で身につけた「働かない生き方」をする方法をお伝えします。
まぁ、ぼくはちょっと働いていますけどね。
応用すれば全然働かないですむでしょうし、実際にそのレベルの人もご紹介しましょう。
さぁ~、みんなでダラダラしよ~。
まず最初にやるべきことは「引越し」です。
とにもかくにも家賃の安い家に引っ越しましょう。
生活費の大部分はじつは家賃です。
フリーターの年収が150万円だと仮定します。
で、家賃6万円のアパートに住んでいたらどうでしょうか？
実に年収の三分の一以上が家賃に消えていきます。
これは愚の骨頂です。
家賃が３万円のアパートに住んだら年間で36万円の差が出ます。
36万円というと、もし時給1000円のアルバイトに換算すると360時間分です。
1日8時間労働だとして、実に45日間分の労働に値するわけです。
3万円のアパートならその分働かなくて良いわけですから夏休みとれますよ、夏休み。
家賃がどれだけ「働くこと」に影響を与えるかがわかると思います。
ちなみにぼくは家賃3万4000円のアパートに住んでます。
東京ですよ。
でも風呂、トイレ別で二口コンロが置けるの1Kです。
では実際に家賃が安い物件を探す方法をご紹介します。
家賃5万円以下.comはその名の通り、家賃が5万円以下の物件を探せるサイトです。
中には2万円代の特集もありちょっとびっくり。
またシェアハウスも探せます。
働かない人がシェアハウスに住むのは賢いかもしれません。
家賃が抑えられるだけでなく、働くことで得られていた「社会的つながり」「人とのつながり」もシェアハウスでは得られるからです。
要は他人がいるから寂しくない。
かといって家族見たく口うるさくない。
選択肢にいれておきたい住み方です。
「そうは言っても引越しの初期費用が・・・。」という人におすすめなのがノマドです。
こちらはネット不動産でなんと仲介手数料が無料というサービスです。
会員登録してから2週間後にはサービス料金がかかってしまいますが、すばやく引っ越せばかなり安く利用できます。
またノマドで扱っていない物件を持ち込むこともできます。
意中の物件をざーっとリストアップしてから利用するのが賢いですね。
シェアハウスも初期費用が安くて良いのですが、いかんせん向き不向きがあります。
また長期的に見ると普通の物件の方が安上がりな場合もあります。
ノマドのようなサービスで安く引っ越しましょう。
ちなみに引越し業者は「あか坊」が安くておすすめです。
全国的に社会問題になっているのが「空き家」ですよね。
特に地方では相当の数の空き家があるはずです。
なかなか一般には出回らないものですが、見つけたらラッキー。
おそらくコスパは一番良いですね。
「海辺の空き家で静かに暮らす」というブログを書いている「わたぐも」さんはなんと家賃が年額50000円の家に住んでいるそうです。
月額4000円ちょいですね。
やっすぅ～。
空き家は見つけるのが難しいですが、ネットでは空き家バンクなどで探せます。
ちなみにぼくの故郷（山形）では一軒家の空き家が50万円で売ってました。（笑）
や、やっすぅ～。
さて家賃を下げることに成功したら次は料理を覚えないと。
料理はもちろん節約のためですが、それ以上の意味もあります。
働かないで健康維持するのも意外と難しいものです。
働いてないから運動不足になりがちだし、偏ったものを食べてると病気になりやすいです。
病気は「働かない生き方」の大敵ですよ。
風邪薬ひとつとっても高いですからね。
民間の保険に入ることもまずないでしょうから、大病もできない。
そのためにも日々美味しくて健康に良いご飯を食べましょう。
それはお金がなくてもできます。
余談ですが、地方公共団体がやっている無料の健康診断とか結構あります。
あわせてチェックしておきましょう。
（参考記事：自営業とDTMerは無料の健康診断に行った方がいい。健康も仕事の１つです！ ）
さて料理をするための便利サイトをご紹介しておきます。
超ベタですがとりあえずクックパッドは使える。
あと地域を登録すると近所のスーパーのチラシが配信されるので、お得な商品を探すには便利かも。
NAVERまとめも優秀なレシピブック。（レシピ - NAVERまとめ）
それこそ「クックパッドで人気の料理まとめ！」みたいな便利なまとめもあるし、「料理 節約」で検索すると激安レシピがたくさん出てくるのでおすすめです。
ネットスーパーはたくさんあるんですけど、天下のAmazonも最近力を入れてるんですよ。
「Amaoznパントリー」は日用品が1つから買えるサービスです。
だいたいベターな日用品は対象ですね。
お値段ももちろん安いです。
ミネラルウォーターを例にとってみるとこんな感じ。
「Amazonパントリー」はAmazonプライム会員になると使えるサービスです。
プライム会員は年額3900円かかってしまうサービスですが、他にもPrime Musicやプライムビデオなどコスパ最強の娯楽サービスを使うことができます。
働かないで有り余る時間をつぶすには最高のサービスですのでこの機会にどうぞ。
まぁ、月額で言うと330円くらいですしね。
Amazonプライム会員に登録（30日間無料）するにはこちら。
地場野菜は最強の健康食材です。
減農薬で体に良く、安く、なにより美味しいのが多いですよ。
（参考記事：採れたて野菜が全部120円!?狛江”幻”の荒井農園に行ってきた！）
東京でも23区外だとけっこうあります。
街をブラブラ歩いて探してみてください。
さて「働かない」で一番きついのはお金がないこと。
当たり前ですが。（笑）
世の中色んな仕事があるもんです。
ここでは定職つかなくてもお金が稼げる仕事をご紹介します。
まずぼくの例ですけど、ぼくはブログで少し稼いでます。
だいたい月で8万円くらいですかねぇ。
やり方は「ブログ運営」のカテゴリーを見ていただければと思います。
たまたまですが、昨日こんな記事も書きました。
ガチでブログアフィリエイトしたい人が絶対に読んでおくべき記事を紹介していく
大金を稼ぐのは正直難しいと思いますが、文章を書くのが好きな人にはおすすめですよ。
お金もあんまりかかりません。
あとは文章を書く以外にもネットを使って収入源を作る方法をこちらにまとめてあるので参照してください。
治験とはまだ発売されていない薬のモニターをすることです。
なんか怖いですよねぇ・・・。
ぼくは説明会だけ参加して実際にはやってません。（笑）
でも、話を聞くと意外とカジュアルそうでしたね。
「特定保健用食品」いわゆるトクホの認定をとるためのモニターとかもありました。
なんでジュースを飲むだけっていう。
ぼくが説明会にいったのは「JCVN治験モニター」というところです。
まぁ、もらえる金額は内容によっては高額ですねぇ。
ただ「休薬期間」というのがあって治験の後はすぐに次の治験はできません。
なんで荒稼ぎするとか無理ですね。
参考までに。
これはぼくやったことないんで何とも言えないことろですが。
最もカジュアルな「投資」と言えば良いでしょうかね。
一応「FX口座数国内1位」のDMM FXは初心者向けということで紹介しておきます。
ローラが出てきちゃうと安心しちゃいますけど（笑）、あくまで金融商品ですからご自身でよく調べてご利用くださいね。
一週回って働いちゃいますけど「短期バイト」もあります。
最近は一時期に比べて減ってきましたよねぇ。
オイシイバイトを見逃さないための情報をこちらにまとめてあります。
あとは古本を転売する「せどり」とか、ポイントサイトもありますけどちょっと枯れてきてる印象があるなぁ。
さて、次は実際に（ほとんど）働いていない人の事例をご紹介します。
働きたくない人は読んでおきましょう。
有名なニートphaさんの著書です。
こちらはとにかくインターネットをうまく使ってニート生活を実現されています。
シェアハウスに住むなどして月の生活費は8万円ほどだとか。
著者の大原さんは週に2日だけ働いているそうです。
こちらも月の生活費は8万円くらい。
実際に支出が書かれた表がのっていておもしろいです。
phaさんと違い、シェアハウスでもなくネットもあまり使わないライフスタイルが参考になります。
資産収入が1年で100万円ほどある著者の生活を綴った本。
かなり具体的な内容で逆に「買ってよかったもの」とか参考になる。
ガチで全然働いてないですね。
働きたくない人はこういった諸先輩を参考にしましょう。（笑）
しかしこうやって見ると「働かない」っていうのは「＝行動力がない」ってことでもなさそうですね。
自炊しないといけないし、phaさんなんかは自分でシェアハウスつくっちゃうし。
ブログで本気で稼ごうと思ったらブラック企業なみに作業しないといけませんしね。（笑）
一生ダラダラっていうのは幻想です。
なんせ時間はたっぷりあります。
読書が好きな人は図書館に入り浸れば良いし、音楽や映画が好きな人はさきほど紹介した「Amazonプライム
今どき遊ぶのにお金はそんなにかからないです。
限りなく会いたい人だけににあって、やりたいことだけをやる。
ぼくは今の生活だいぶ気に入ってますねぇ。
みなさんは今の生活はどうですか？
体を壊したり、うつ病になるほど働いてませんか？
もし肉体的ににも、精神的にも追い込まれているとしたら「こんな生き方もあるんだなぁ。」と覚えておいてください。
知識があれば人生の選択肢が増えます。
苦しみのほとんどは選択肢がないことから生まれると思うんです。
ですから「働きたくない」というその気持ちを否定しないで欲しいですね。
「いざとなったら辞めてやる！働かない生き方もあるもんね！」
そんな気持ちを持つだけでも、ちょっと心が軽くなりませんか？
さてまとめると「働かない生き方」をする方法とは
の3ステップでした。
ぜひこのページをブックマークして辛いときは見返してみてください。（笑）
さぁ~、みんなでダラダラしよ~。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
元ブランキージェットシティのベーシストである照井利幸さんがバンド活動を再開するそうです！
その名も「The Holy Blow」。
意味は聖なる一撃、だそうです。
その他の詳細は一切不明・・・・。
ただライブが一本決まっていて6月16日に代官山の「晴れたら豆をまいて」で行うそうです。
ライブハウスの雰囲気とか最近の照井さんの音楽志向から察して、あまり激しい音楽ではなさそうですね。
メンバーは誰なんでしょうか？
照井さんのブログにはこのように綴ってあります。
数少ない音楽仲間の中から声をかけドラマーが決まりその他２人のメンバーも決まった。
社会人である以上それぞれに生活があり、仕事があるからバンドに使える時間は限られている。
それぞれ音楽以外のお仕事もなされてるってことですよね。
生活（人生）に根ざした充実した音楽なんだろうな~きっと。
とりあえず最近の照井さんの活動を振り返っておきましょう。
最新のライブ動画。
ベンジーとのバンド「PONTIACS」
個人的にこの曲のベースラインとプレイ好きなんですよね~。
⇒PontiacsのGALAXY HEAD MEETINGをAmazonで見てみる
一番新しいCD作品はこちら。
照井さんのファンの方はこちらの記事もどうぞ！
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
THEフリーター。
フリーター暦6年のぼくですが、もうかれこれ2年ぐらい風邪を引いてません。
最近じゃ「疲れる」なんてこともなくなりました。
フリーターというと福利厚生も微妙だし、自己防衛が必要ですよね。
今日はぼくの経験から全人類の悩み「健康」に関する知恵をお届けします。
若干「フリーターならでは」のものもありますが。（笑）
風邪、肩コリ腰痛、はてはうつ病対策まで。
ぜひ参考にしてみてください。
もう風邪対策には絶対コレ。
風邪にならない理由の大半はコレなんじゃないかって言う。（笑）
やり方は簡単です。
効果的にうがいするには、まず水はなるべく少量にしてください。
そしてここがポイントなのですが首の正面中央あたり、男性でいう「のど仏」をうがいしながら左右に軽くゆすります。
すると水がいつもより、少し奥に入っていくのがわかると思います。
奥からごっそりウィルスを吐き出せますよ。
特に「繊毛運動」の理由から朝一番にやると効果的です。
国民病「肩コリ」。
肩コリが原因でいろんな体調不良や病気の引き金になることはよく知られています。
どーんと６つほどストレッチをまとめておいたので、肩コリやっつけちゃってください。
おすすめは「筋膜ストレッチ」です。
即効性が感じられるし、痛くなく気持ちいいので良いですよ。
ぼくは寝る前についついやっちゃいます。
腰痛にはこちらです。
腰のストレッチってみなさん、腰をかがめる動作をしてませんか？
それも良いんですが、大切なのがオシリの筋肉を伸ばすことです。
1人でできるやり方をご紹介しています。
PCを使う仕事の方などに意外と多いのが腱鞘炎です。
手首が痛くなることが多いと思うのですが、実は肘の付近が重要だって知ってました？
意外と知らない正しい腱鞘炎の知識を身につけましょう。
これはちょっと小ネタ。（笑）
でも意外と知られていないかも。
よくある水を飲む方法じゃないですよ。
パートナーが必要なんですけどね。
前提なんですけど、そもそも疲れなきゃいいじゃん！って話。
普通にサラリーマンの方には再現性がないかも知れませんが。（笑）
でも知識として「こんな生き方もあるんだなぁ~」と知っておくだけで、心が軽くなります。
生活レベルを下げる方法や働かないでお金を稼ぐ方法をまとめています。
色々、健康法があっても人間には限界があります。
もしうつ病になってしまったら是非参考にして欲しいですね。
などを自身の経験からのうつ病対策を書いています。
このような方法でぼくは健康維持をしています。
みなさん参考になったでしょうか？
フリーターとか非正規雇用も待遇が改善されて今は会社（バイト先）の健康診断を受けている人も多いと思います。
ただ待遇によっては健康診断が受けれない人もいるでしょう。
その場合は地方公共団体が主催している無料の健康診断や、民間の健康診断を利用してください。
調べてみると結構あるんですよ？
ぜひ知識としてしっておいてください。
こればっかりは後悔しても遅いので、検診は積極的に受けましょう。
それではみなさん、体に気をつけて～。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
自分でつくったハンドメイド作品を売れるオンラインプラットフォームの「minne」。
一時期はテレビに取り上げられて話題になりましたよね。
副業とまではいかなくても、自分の趣味や特技がちょっとした収入に変わるのはすばらしいことだと思います。
「minneに興味あるけどネットを見ただけだと良くわからない・・・。」
そんな方は5月28日・29日に行われる「ヨコハマハンドメイドマルシェ2016」に行ってみてはどうでしょうか？
ヨコハマ ハンドメイドマルシェは、全国のクリエイター・アーティストによる様々なオリジナル作品・手作りフードがそれぞれの出店ブースで自由に展示・販売される日本最大級のハンドメイドイベントです。
会場となるパシフィコ横浜では、クラフト・アクセサリー・インテリア・ファッション・雑貨・イラスト・アート・フード等を中心に約3,500名のクリエイターによる多種多様なオリジナル商品がずらりと軒を連ねます。交流を楽しみながらこだわりの一品を手に取り、気に入った作品を出店者から直接購入することができるのも、ヨコハマハンドメイドマルシェならではの魅力です。
実に様々な分野から集まったハンドメイドクリエイターが一同に会する年に1度、2日限りの“ものづくり”の祭典。ここでしか出会うことができない皆さんのお気に入りの1点を探しに、ヨコハマハンドメイドマルシェにぜひご来場ください。
おそらく日本で一番のハンドメイド作品の即売会となっています。
そしてこの「ヨコハマハンドメイドマルシェ」ではminneがイベントパートナーとして参加しています。
minneに登録している作家さんが出店する「minneマーケット」も同会場で出展されます。
minneを実際に利用している人を知れるチャンスです。
5月28日（土）、29日（日）にパシフィコ横浜にて開催される「ヨコハマハンドメイドマルシェ」に
「minneマーケット」をどどーんと出展いたします！
また各種ワークショップも開催されるようです。
自分の技術を向上させる機会にしましょう。
ヨコハマハンドメイドマルシェ2016では、5月28日(土)29日(日)の2日間にかけて、アート・アクセサリー・クラフト・雑貨等をテーマにお子様から大人まで楽しむことができる様々なハンドメイド体験講座(ワークショップ)を開催いたします。
会場にお越しの際にはヨコハマハンドメイドマルシェでしか体験することができない魅力的なワークショップにぜひご参加ください。
一口にハンドメイドといってもその種類は様々ですよね。
クラフト、アクセサリー、インテリア、ファッション、雑貨、イラストなどなど・・・。
ヨコハマハンドメイドマルシェではジャンルレスに色んな人が出展するようです。
参考に銀細工で出展する友人を紹介します。
本格的なシルバーアクセサリーですよ。
これは「浪漫時間」というシリーズものの1つだそうです。
これはペーパーナイフ！
（黒薔薇座のおすすめ！「浪漫時間シリーズ」はこちら 。）
黒薔薇座のヨコハマハンドメイドマルシェの出展は28日。
ハンドメイドブースのR-36だそうです。
興味わいた方は見に行ってみてください。
このように技術も趣味趣向は様々です。
きっとあなたが気に入る作品もあるはず。
5月の最終週の週末はぜひ「ヨコハマハンドメイドマルシェ」に行ってみてはいかがでしょうか？
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
5月8日にRadioheadのニューアルバム「A Moon Shaped Pool」がリリースされました。
Radioheadと言えば、斬新なプロモーションをすることでも有名です。
数年前にリリースした「in rainbow」では購入者が言い値で買えるシステムでした。
トム･ヨークのソロアルバム「Tomorrow’s Modern Boxes」はなんかちょっとよくわからない「BitTorrent」というダウンロード方法をつかったり。（笑）
今回もリリースに至るまでのプロモーションがかっこよかったのでご紹介します。
特に個人で音楽活動されている方には参考になると思います。
ちょっとしたオチつきですが。（笑）
Umm, I just got this in the post from Radiohead. Is the new album called Burn The Witch? pic.twitter.com/zv5QKnDeGh
— Niall Doherty (@NiallMDoherty) 2016年4月30日
公式にレディオヘッド関係のグッズが買える「w.a.s.t.e.」からグッズを購入したファンに向けてこんなポストカードが送られてきたそうです。
内容は「Sing the song of sixpence that goes Burn The Witch. We know where you live（魔女を焼く6ペンスの歌を歌え。お前らがどこに住んでいるか僕たちは知っている）」
というもの。
この時点では謎ですね～。
Radioheadのサイト見ようとしたら画面が真っ白け...なんだこれ pic.twitter.com/3YRXja5Tky
— しろつ (@tdkrgut) 2016年5月2日
Radioheadのホームページ、ソースコードまで真っ白になってて笑った
— La botch (@01023000108) 2016年5月2日
ここが今回のキモ。
なんとネット上からレディオヘッドが消えちゃいます。
ホームページが真っ白になり、ツイッターもインスタグラムも消えました。
ここがとても秀逸で一気に情報が遮断されると、例のポストカードを持っているファンは否応にもSNSに投稿したくなります。
なんだこの鳥？と思ったらこれはミュージックビデオの冒頭のシーンでした。
このあと新曲のミュージックビデオがYouTubeで公開されます。
7日には2本目のミュージックビデオがリリースされます。
さっきと同じ流れですね。
インスタでちょいみせ⇒YouTube。
そして公式ツイッターで「明日（8日）にアルバムリリースするよー」とアナウンスが。
Radiohead/Paul Thomas Anderson "Daydreaming"https://t.co/azK7cIc47f
— Radiohead (@radiohead) 2016年5月6日
Our album will be released digitally on May 8th pic.twitter.com/TIXCfUuldb
プロモーション開始から約1週間のスピード感がすごい！
このスピードこそデジタル最大のおもしろさだと思いますね。
そして8日にamoonshapedpool.comというアルバム販売用の特設サイトが立ち上がり、購入ができるようになりました。（英語のみ）
まずはデジタルのみでの販売のようです。
CDとアナログは6月17日に発売予定。
全部入ったスペシャルエディションは9月発売だそうです。
今回はバンドが完璧に情報を操作するのがおもしろかったのですが、Googleが水をさしました。（笑）
午後2時の解禁を前にGoogle Playで公開しちゃうという大失態。
Yo this isn’t even out yet but Google Play has the whole thing pic.twitter.com/AeGVctiHKF
— Owen Williams ⚡️ (@ow) 2016年5月8日
あーあ、これって損害賠償とかあるのかな～？
情報を一気に遮断し、小出しにしながら、すばらしいスピード感でマーケティングからリリースまでを行ったRadiohead。
「レディへだからやれることじゃん？？？」と思うことなかれ。
これはぼくらのようなプライベーターのようなミュージシャンこそ参考にすべき事例です。
まずこの2つのポイントをおさえましょう。
今回のマーケティングではテレビ、雑誌、新聞など大手マスメディアにここまでは露出していません。
マスメディアに露出するには「信頼」が必要です。
別の言い方をすると「コネ」ですね。
情報に信頼が必要ですからリソースが「法人」であることが望ましい。
メジャー、インディーズなど有名レーベルに所属しているアーティストの方が取り上げられやすいのは当たり前の事実です。
ですからプライベーターのミュージシャンが大規模な宣伝をするのは難しかった。
今までは。
しかしレディオヘッドは「ソーシャルメディアとアイディア」で大きなバズ（クチコミ）をおこし、莫大なリーチを獲得しました。
もちろん世界中の熱心のファンな存在がそれを後押ししたことは事実でしょう。
しかしながらバンドの規模に関係なく、ソーシャルでバズはおこすことは可能です。
例に出すのは微妙ですが「保育園落ちた。日本死ね」のブログが日本中で話題になりましたよね？
あれなんか匿名ダイアリーの文章です。
ある種のセンセーショナルさがあれば名前なんかなくともバズは起こるのです。
音楽で言えば、THE NOVEMBERSのシェアCDやゴールデンボンバーの特典なしCDは良い例です。
参考記事：CDが売れない？バンドはCDを作るべきか、否かを考え対応策をとろう
最近ではリリカルスクールはすごかった。
参考記事：見なきゃ時代遅れ！lyrical school「スマホの専用」ミュージックビデオがすごい！【RUN and RUN】
「ソーシャルメディア×アイディア」という武器はこれからのミュージシャンはもっておきましょう。
またこのマーケティングのポイントは「スピード感」にあります。
ファンの興味が尽きないうちにMVリリースから、アルバムのリリースまで一気にやってのけました。
「特設サイトでの直接販売」という手法がこれを可能にしました。
こういったスピードは既存の流通経路を使うと無理です。
ぼくもCDをリリースした経験がありますが、ディストリビューターさんに話をつけてからリリースまで早くても2ヵ月はかかります。
コレもぼくらプライベーターのミュージシャンがマネできる戦略です。
例えば「昨日のライブ音源をすぐ配信！」なんてこともできるわけです。
参考記事：LINE＠でヘイシーズのライブ音源が配信
さらに言えば、新しい流通の方がバンドに利益が還元される割合が大きいのも魅力ですね。
察するに宣伝も流通も予算を全然使っていないと思います。
実はこれこそ個人レベルで活動するミュージシャンが参考にすべき点です。
音楽制作はさておき、プロモーションにお金がかけられないのはプライベーターの苦しいところ。
そこを打開する方法をRadioheadが示してくれているように、ぼくは思います。
結果的にRadioheadほどの経済的成功は無理でも、自身の音楽の対価としては十分な収入が得られる可能性が示唆されます。
個人で販売経路を確保する方法としてBASEがおすすめです。
デジタル作品を販売するこもできますし、メルマガやブログ機能もありますよ。
ぜひともこんな視点で今回のRedioheadのマーケティングを見てみてください。
さて、堅苦しい話は終わりにしてぼくも新曲に没入したいと思います。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
セブンイレブンで買い物してたらなにか気になるアイスを発見しました。
「ティラミス氷」ですって。
「スウィーツなかき氷はじめました」？
コンビニの新商品って気になりますよね～。
思わず買っちゃいましたよ。
さっそく家で食べてみよう！
おお！このココアパウダーの感じはまさしくティラミス！
どれ、まずは一口・・・・。
シャリ。
お、おぉ～。
シャリシャリ。
お、お、お～！？
うまい！
氷というからもっとガリガリしているかと思ったら、キメの細かい氷がシャリシャリと楽しい食感です。
氷なのにクリ～ミ～というか。
あまりほかでは味わえない食感。
まさに新食感！
味はティラミスそのもの。
ミルクっぽい白い部分と、ココアの風味。
お？食べすすめていったら新しい味が・・・。
この中心の部分は・・・・？
コーヒーだ！コーヒーの味だ！
中心部に埋まってますね～。
こうなると俄然ティラミスっぽい。
あんまり甘すぎないのでサクサクっと男でも食べれちゃいます。
あ～、美味しかった。
ごちそうさま！
このティラミス氷、ヒットの予感。
評判良いですね～。
フォロワーさんがツイートしてたんですがティラミス氷めっちゃ美味しい！
— 店員T＠北越谷ZEST (@zestnot) 2016年5月14日
シャリシャリなのにクリーミー！ pic.twitter.com/pFTptQHJEV
今話題のティラミス氷を
— 荒 木 (˙◁˙)ﾊﾟｧ ( ゆきな ) (@Y__uuu123) 2016年5月12日
ついに😳😳😳
食したぞ！！！！！！！！！(๑•🐽•๑)
美味しすぎて😭たまげたあ😭😭😭
これはまじで食べるべき
大人になった気分😌😉💕 pic.twitter.com/LPlBSdj43L
みんなとりあえず
— 成瀬心美 (@coco3n) 2016年5月12日
セブンのティラミス氷美味しすぎるから食べて…
久々のコンビニアイスのヒットだよ
しかもカロリー抑えられてて最高
それもそのはず、調べてみたら以前に一部地域で販売されてとても評判だったとか。
本物のティラミスのような味わいを再現したかき氷として昨年セブンイレブンに登場し、「おいしすぎる」と大きな話題を呼んだ「ティラミス氷」。ただし、販売地域が限られていたため、食べたいのに食べられない…と涙をのんだ方も多かったもよう。
そんな「ティラミス氷」がなんと全国で4月26日（火）から、数量限定発売されるんですってーーー‼
引用元：「おいしすぎ」と話題になったセブンイレブンの「ティラミス氷」がついに全国発売決定！ 新味のピーチヨーグルトも登場ですぞ…!! | Pouch［ポーチ］
セブンイレブン戦略家だな～。
人気ゆえか再現レシピまで！
◆材料◆（1人分）
牛乳 … 100cc
☆砂糖 … 10g
☆水 … 10cc
★インスタントコーヒー … 小さじ1
★砂糖 … 小さじ1
★水 … 大さじ1
ココアパウダー … 適量
◆作り方◆
1.耐熱容器に☆を入れ、600Ｗの電子レンジで1分加熱する。（カラメル状になります）
2.牛乳と1をよく混ぜ、冷凍庫で凍らせる。
3.★をよく混ぜて、600Ｗの電子レンジで30秒加熱する。加熱したら再度よく混ぜて冷蔵庫で冷やす。
4.2が凍ったら、かき氷機で削る。
5.4にココアパウダーをふりかけ、3をかけながら召し上がれ！
◆ポイント◆
かき氷を入れる器も、冷蔵庫で冷やすか冷凍庫で凍らせておくと、より冷たさが持続して美味しく食べられます。
また、こちらのレシピで甘さが足りないと感じた場合は、練乳などで甘さを追加するのもオススメ！牛乳を豆乳に変えてもおいしいですよ。
しかもこれ、アイスにしてはすごく低カロリーなんだとか！
普通のアイスがだいたい300kcal前後のところ、ティラミス氷は138kcal！
ダイエットにも良いかも。
種別もラクトアイスですのでお値段が安い。
このクオリティで税込み149円は買いでしょ！
一応、数量限定だそうですのでお早めにお近くのセブンイレブンへ。
通販はやってませんね。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
最近、音楽をとりまく状況がまた変わってきてるなぁなんて思います。
昔からIT業界と音楽業界って敵対構造にありました。
「CDの売り上げを激減させたのはi tunesとYouTubeだ！」
なんて話は信じられていますし、一定レベルで真実でしょう。
しかし2016年になってITをうまく使うミュージシャンが増えたし、逆にITをナリワイにしている人がミュージシャンたちに手を差し伸べているように思います。
今日はそのことがわかる記事をまとめながら、これからの音楽業界や音楽活動のあり方について考えてみます。
ネットで生計立てられる？ マルチネ×TuneCore×CAMPFIRE - インタビュー : CINRA.NET
ネットレーベルマルチネの代表のtomadさんとTUNCORE JAPANの野田さん、そしてCAMPFIREの家入一真さんの対談です。
興味深いのはこの部分。
家入：これから先がどうなっていくかを考えると、国としてヤバい方向に向かっていて、みんなが稼げない時代になるから、CAMPFIREにしろTuneCoreにしろ、それだけで食える人の数は限られると思うんですね。むしろ、大多数は食えない。だけど、例えば「月3万円は必ず入ります」ってなれば、バイトのシフトを減らして制作に時間を使えるわけじゃないですか？ そういう小さい喜びを得ながら生きていく時代がやってくると思ってて。
うわぁ・・・。
言っちゃったよ、家入さん（笑）
もう本音中の本音というか。
これを受け入れられない音楽関係者は多いと思いますね。
ぼくもネットからお金を得ている身から言わせてもらうとネットで稼ぐって「世界中から小銭を集める」イメージです。
グローバルの経済の強烈な力学の中で「1人勝ち構造」は音楽の中でも働いています。
Awesome City Club×CAMPFIRE家入一真対談 バンドとネットの関係はどこに向かう？｜Real Sound｜リアルサウンド
オーサムシティクラブはメジャーデビュー前からインターネットをうまく使うことで有名でした。
サウンドクラウドに楽曲をアップすることで認知を獲得していったそうです。
関連記事：Awesome City Clubがメジャーデビューした方法が凄い
ネットはファンの人との距離を縮めるツールとしてつかっているようです。
マツザカ：そういえば、家入さんはミュージシャンのためのプラットフォームを考えたりすることもあるのでしょうか？
家入：ミュージシャンのため、とは違うかもしれませんが、運営していくなかで、「打ち上げ花火になってしまう」というクラウドファンディングの問題点に気付いてきて。本当はお金が集まったところから物語は始まっていて、支援者は活動報告を見るものの、あまり応援している実感は沸かないのかなと。だから、支援者と募集者がコミュニケーションできる、ファンクラブのようなものが作れないかなと思っているんです。
――Awesome City Clubはnoteを活用して、ファンクラブ的な使い方をしていますよね。
atagi：インターネット大好きバンドなんで（笑）。
PORIN：各々がSNSを使うのは下手だけど（笑）。noteで繋がってくれている人と、クラウドファンディングを支援してくれている人って、ほとんど一緒なんだと思います。
こういったバンドが増えればバンドマンのITに対するアレルギーも変わってくるのかな？と思います。
ASCII.jp：メディアプラットフォーム「note」の作り方（前編）
noteというプラットフォームはご存知ですか？
上記のオーサムシティクラブも使っているとのことです。
他にもくるりなんかも使ってますよ。
関連記事：「くるり」も使ってる！バンドの音楽活動における『note』の可能性
自分のデジタル作品に値段をつけて売れるんです。
少し古い記事ですが、こちらの記述なんか興味深いでしょう？
例えば、noteが始まって3日目に、ミュージシャンの高野寛さんが、無料のサウンドノートを投稿してくださったんです。弾き語りなんですけど。
―― 曲をかける ――
これって、ファンからしたらすごい価値があることなんです。今後、ミュージシャンや作家は、noteでファンクラブを作れるなって思っているんです。例えば「これ、今日のリハだよ」っていうのを一曲100円で売ったりできる。仮に1万人のファンクラブにそういうことをしたら、普通に1,000曲とか売れると思うんです。
外的な圧力をあまりうけることなく、音楽をプライシング。
ファンに届けられる稀有なプラットフォームだと言えるでしょう、
【LIFE MAKERSな人々。Vol.05】｜BLOG｜佐々木俊尚PRESENTS【LIFE MAKERS】
ジャーナリストの佐々木俊尚さんが主催する有料サロン「LIFE MAKERS」。
こちらはサロンメンバーを紹介する記事です。
紹介されているのはメタルバンドからITへと転職し、今回新しい音楽メディア「Dirty Honey」を立ち上げた佐保祐大さん。
一体、どんな音楽メディアになるのでしょうか？ というのはもちろん、現在の音楽シーンについてやホームレス経験！？など、ユニークなお話を聞いてきました。
実際のサイトがこちら。
Dirty Honey | 音楽がもっと楽しくなる情報サイト【Dirty Honey】
プレイヤーだった人がつくるメディアということで非常に興味深い。
要注目ですね！
Dirty Honeyのようなウェブマガジンのほかにも個人レベルで音楽ブログをやっている人は実はこんなにいるんです。
しかもなんと僭越ながらこのぼくのブログも紹介されています！！
まさにブログタイトル「俺、まちがってねぇよな？」のような、音楽の総合的な内容が盛りだくさんのブログです。
現役のバンドマンの星川崇さんの隠しきれない優しさがにじみ出ている読みやすい文体が、個人的には好きです（笑）。
ウェブ関連やさまざまな音楽サービスもよく更新されているので、フリーでミュージシャンされる方にとっても役に立つ情報になると思います。
ありがとうございます！！！
これからもやさしくがんばります。
他の方ももちろんおもしろく、また参考になりますよ。（笑）
Radioheadの最新アルバムのプロモーションがカッコイイけどちょいミスでワロタｗｗｗ
手前味噌ながら、自分の記事も紹介させてください。
Radioheadの最新アルバムのプロモーションを紐解きながら、これからの音楽活動のヒントを探ります。
今まで音楽で収入を上げるにはCDをリリースし、マスメディアで宣伝するしか他ありませんでした。
けれど今は違います。
CAMPFIEやnoteによって音楽の対価を得ることができるし、ブログやSNSで宣伝することもできます。
「音楽は斜陽産業だ！」
と、言われて久しいです
たしかにCDを基点としたビジネスは縮小の一途を辿っています。
しかし実際には音楽業界はゆるやかに拡大しています。
今後は家入一真さんの発言にもあったような「月に2～3万円稼ぐようなミュージシャン」が増えていくでしょう。
これはつまり、新しい音楽業界の芽が出てきているといえます。
今回ご紹介した記事にある通り、新しい音楽業界の芽とは明らかにITと力強く紐づいています。
だからぼくはバンドマンたちにもっと、ITを使って欲しい。
マーケティングを知ってほしいと思います。
ぼくは現在ヘイシーズというバンドをやっています。
そこではITの力をしっかり借りようと思ってるんですよ。
以前やっていたバンドは普通にCDをリリースしていました。
しかしそれだと逆に「月2～3万円稼ぐ」のが難しいんですよね。
「CD出さなきゃホンモノじゃねぇ！」という気持ちもあると思います。
（よくわかります。）
しかし、今この現状をよく見て欲しいのです。
バンドマンに力を貸したい人たちがこんなにも増えています。
それにITっていうのはそんな悪いものでも、冷たいものでもないんです。
前のバンドから一緒の高橋。
見てください、この発言。
今回の配信を通して、直接反応をいただいて、楽しんでいただけてるのを実感し今とても充実しています。
— Hi-bridge sound lab (@Hi_bridge_sound) 2016年5月14日
一方的にライブ告知だけしてた時とは大違い。
もっと色々喜んでもらえたり、びっくりしてもらえることを考えていきたいな。
ね？ちょっと感動するでしょ？（笑）
新しい場所には新しい幸せがあると思うんです。
カタチやスタイルにこだわるのでなく、ぜひ現実を見極め本当に大切なものを大切にするために戦って欲しいと思います。
最後に具体的なプラットフォームの情報をお届けします。
記事の中にもありましたモノも含めて、今音楽活動をやるならこれだけは知っておきましょう。
TUNECORE JAPANは誰でも簡単にi tunesやApple MUSIC、LINE MUSICに音楽が配信できるサービスです。
利益還元率はアーティストに100%。
みんなが親しんでいるプラットフォームに音楽を売り出せるのが強みです。
noteはフォロー機能があったり、ただ音楽を売るだけでなく、コミュニティが作れるのが特徴です。
また最近「月額課金機能」がリリースされ、実質的なファンクラブとしての運用も期待できます。
BASEは家入一真さんが立ち上げたBASE株式会社が運営しているECサイトサービスです。
誰でも簡単に自分のネットショップを作れるサービスですね。
利用はなんと無料です。
デジタル商品も販売できるので、音源を売ることができます。
もちろんバンドTシャツやCDなどのグッズも。
売れるものにほぼ制限はありません。
⇒BASE
LINE@はおそらくメルマガにとって変わるツールになりそうです。
LINEの公式アカウントのように自分のバンドのアカウントを作ることができます。
活用法は色々あって、例えばぼくらヘイシーズはこのLINE＠を通じて、音源を無料配信しています。
CAMPFIREは日本では代表的なクラウドファンディングサービスです。
クラウドファンディングは広く資金提供をつのることができるサービスです。
資金を得た場合はパトロンにリターンを設定します。
CAMPIREは手数料が業界最安値の5%だったりと、気軽に挑戦できるプラットフォームです。
既に多くのミュージシャンが利用していますので、参考にしましょう。
⇒クラウドファンディング - CAMPFIRE（キャンプファイヤー）
さらにこちらの記事では上記にあるものも含めてミュージシャンに役立つサービスをご紹介しています。
ぜひ見てみてください。
参考記事：ミュージシャンやバンドマンなら知っておくべきウェブサービス47選
さて、これで今回は以上になります。
バンドマン/ミュージシャンみんなの力になれたらうれしいです。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
最近はあまりいませんけども、昔は音楽の世界でも「一発屋」のアーティストは数多くいました。
特にバンド形体のアーティストにおいてですが、一発屋になっていまうバンドって共通点があると思うんですよね。
それは反面教師にすれば「息がながいバンドになる方法」です。
これは自論ですがドラマーが上手いバンドは長く活躍できます。
なぜでしょうか？
今回は特にオリコンチャートで上位入るようなメジャーシーンのバンドをイメージして欲しいと思います。
具体的にはミスターチルドレンやスピッツとかですかね。
ミスチルもスピッツもまぁ～ホントにドラムが上手い！
でもこの場合の上手さってなんでしょうか？
リズムキープ。
音色の安定性。
アレンジのセンス。
色々ありますが、息の長いバンドのドラマーにはリズムの多様性があります。
つまり幅広いジャンルが叩ける技術です。
ポップス（特にJ-POP）のヒットソングの共通点として歌メロの良さがあげられます。
逆に言うとそれさえクリアしていれば、ジャンルは何でも良いわけです。
色んなジャンルをベースに美メロの楽曲をつくれれば、視聴者に飽きられずにヒット曲を連発できますよね。
これをバンドで目指す時、ドラマーの立場なら色んなジャンルを叩き分ける技術が必要というわけです。
例えばミスチルですが、これは割と激しい16ビート。
ハードロックな感じかな。
（リフがhideとピンクスパイダーとそっくりですね。）
これなんかダンスビートですねぇ。
もちろん有名なやさしいバラードな曲もあるし。
ほんの一例ですが、これだけでもかなりジャンルレスだとわかります。
う～ん、すごい。
ぼくの解釈ですが、ドラマーってそもそも全ジャンルを完璧に叩き分けれる人っていないと思うんですよね。
なんかもう、技術を超越したそのジャンルがDNAにしみこんだドラマーっていると思うんです。
そうでなかったらレッドツェッペリンはジョンボーナムが死んでも解散しなかったと思うし。
逆にそこを上手く理解（利用）して、くるりなんかはドラマーを固定していないですよね。
でもしかし、ロックドラムの世界に多いのですがこの考えに甘えて幅広いジャンルを練習しないドラマーも多いです。
（ぼくのことですがｗ）
そこを乗り越えてすごい技術をもったドラマーが少ないから、第二のミスチルやスピッツが生まれにくいのではないか？とも思うのですね。
ってか最近ではわざわざ人間が苦労して練習しなくても、機械がドラムを叩いてくれます。
「打ち込み」ってやつですね。
これなら作曲家はドラマーの技術に悩まされることがなく音楽をつくることができます。
また別の視点ですが、DTMで音楽を作ったほうがもちろん予算も安くなります。
最近のオリコンチャートに多様性がないのもこういった事情があるのだと思います。
このように「ドラマーは不器用」「そもそも今はあんまりバンドミュージックが求められていない」という点を考えると翻って「ドラマーは個性が大事！」という結論になってしまいますよね。
でも前述のとおり、個性に逃げ込む姿勢もよくないのでやはり幅広い練習が必要です。
「一発屋にならない方法」と考えるとなんだかおおげですが、「長くバンドを続ける方法」と考えればジャンルレスに技術を習得していくことの意味は大きいです。
なにか参考になったでしょうか？
最後にミスチルの楽曲でぼくが好きなドラムの曲をご紹介します。
アルバム「HOME」に収録されている「彩り」という曲です。
まずAメロのドラムパターンがCOOLでカッコいい～。
そこからサビのゴールデンリズムへとつなぐアレンジも良いです。
なんといってもシンプルなフィルがたまりません。
フィルはあまり多くの種類を出してない（1番サビと2番サビはほぼ一緒）のですが、それがハマリすぎて気持ちいい・・・。
過不足なく完璧なリズムアレンジがこの曲のリラックスさのキモかな～？と思います。
こんなドラムが個人的には理想とするところです。
プレイヤーの方はぜひ色んなジャンルに挑戦してみてください。
きっと長く音楽人生を楽しめると思います。
音楽ファンの方は新しいバンドがデビューしたらそのバンドが10年後に残っているかをドラムを聴いて考えてみてください。
「ドラムがいまいちだからこのバンドは消えるね（キリッ）」っとドヤ顔で言ってみるのも良いでしょう。（笑）
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
購読している世之介さんのブログ「よのすけ.com」の記事が素敵だったのでご紹介します。
「本を作りたい」という夢を実行した話。
なんかこうゆうのすごく好きなんですよね～。
こんばんは！世之介です！
ぼくにはひとつのちっちゃな夢がありました。
それは
「本をつくる」
という夢です。
（中略）
【冊子・本の作り方】「自分で本を作りたい」というちっちゃな夢が叶った！
そして出来上がった冊子。
今日、背中を押してくれたその友達主催したイベントで約４０人ほどに配りました。
ついに人の手に渡ったのか・・・なんか感動。
すごく嬉しい。わが子が自分の手から離れていく気分。
ということで作り方を簡単にまとめます。
- 書く人を集める
- 連絡手段（ラインが良し）を考える
- テーマを決める
- 原稿を郵送してもらう（手書きでなければこの工程は必要なし）
- ホッチキスで閉じる
以上、こんな感じです。
大変だけどホントやってよかった！ちっちゃな夢が叶いました。
ぼくは昔から工作とか簡単なもの作りが好きで、こんな話きくとついついワクワクしちゃいます。
自分のバンドのCDジャケットをつくるのとか楽しかったなぁ。
東京は下北沢で配られていた「下北ロック」というフリーペーパーがありました。
参考記事：伝説のフリーペーパー「下北ロック」を知っているか？
こちらも数人の個人で作っていた雑誌で、下北沢のライブハウスで2年間ぐらい配られていました。
まだCDデビューもしていないバンドを特集してかっこよく載せてくれていてとっても好きでした。
ぼくは密かに熱烈に応援してたんです。（笑）
こういった紙の本の良いところってコミュニティに根付いているところだと思います。
ぼくはKindleもっているんですが、たまに不便だなと思うのが気軽に人に貸せないことです。
Kindleの中の一冊だけを貸したいわけですが、その場合でも端末ごと貸さなきゃいけなし。
また紙の本はリアルの場所と紐づけることができます。
「下北ロック」なんか典型的ですが、音楽を聴きにライブハウスに来た人に活字を読ませるきっかけを与えることができます。
こういった現象は現状、Kindleだと考え辛いです。
電子書籍って「読書好きによる、読書ツール」に感じます。
「人と人」「文とそれ以外」をつなげる力はまだまだ紙の本が強いと思います。
本が人をつなぐツールになる。
それってとても素敵なことだと思うんですね。
だから世之介さんのように活動している人が増えて欲しいな～、なんて思います。
そんなわけでぼくの知っている範囲で「小冊子・フリーペーパーの作り方」をご紹介します。
多分、同人誌なんかをつくる人にとっては当たり前なんでしょうねぇ。
キンコーズは製本に利用できるオンデマンドプリントサービスです。
店舗に行かないと使えないと思っていたのですが、オンラインサービスもあるのですね。
「下北ロック」なんかはおそらくこれを使っていたのではないかと。
コピー・ポスター・名刺・製本 - オンデマンド印刷のキンコーズ・ジャパン
Mybook.jpはブログを製本化できるサービスです。
もちろん、はてなブログも提携してますよ。
はてなブログの管理画面から「設定」⇒「詳細設定」⇒「エクスポート」から利用できます。
詳しくはこちらへ。
MyBooks.jpではてなブログを本にする - はてなブログ ヘルプ
はてなブログ以外のほとんどのブログサービスにも対応してますし、ツイートなども製本できるようです。
アイディアが広がりそうですね。
こちらは製本サービスではありませんが、知っておくと役立ちそう。
CAMPFIREは日本で代表的なクラウドファンディグサービスです。
より本格的な本をつくりたい時、やっぱりお金が必要ですよね。
そんな時はCAMPFIREを利用してみてください。
資金を提供してくれるパトロンを集めることができ、実質的に受注生産のような使い方も可能です。
小さな夢を応援するプラットフォームです。
クラウドファンディング - CAMPFIRE（キャンプファイヤー）
ぼくもフリーペーパーのようなメディアを作りたいなぁと思ってます。
このブログでバンド活動のノウハウを発信しているんですけど、これだけじゃネットをみないバンドマンに情報を届けられないんですね。
バンドマン/ミュージシャンのデジタルディバイド（情報格差）は目下の問題意識です。
それを打開するためにもこのブログのフリーペーパー版をつくってライブハウスに配布するのが良いのではないか？と前々から思ってます。
なかなか労力が必要な大変な作業なんですよね・・・・。
もうちょっとこのブログが軌道にのったら挑戦したいと思います。
フリーペーパーづくりのノウハウがある方はぜひ教えてください。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
最近コレにハマッてるんですよね～。
多分あんまり有名じゃないですよね？
レビューとかほとんど見かけません。
でもレモンの風味がきいていて、誰でも食べやすい「我が家の定番」になりえる味ですよ。
ぼくなんか常に買っていて、ゴミが増える増える。（笑）
ほら、もうこんなになっちゃいました。
味はもちろん、色々と生活シーンにおいてもうれしいところがあるんです。
「うま塩レモン」の特徴をご説明しましょう。
うれしいのがコレ、100円ショップで売ってたりするんですよねぇ。
ぼくは近所のCAN DOで買ってます。
100均の食品ってあんまり美味しそうに見えないじゃないですか？（笑）
でも、大丈夫。
うま塩レモンは美味しいですよ。
楽天だと140円で売っているようです。
まぁ、それでも高価な部類には入りませんね。
内容量は１本200mlです。
これは平均的な容量か、やや多いぐらい。
有名メーカーだと150mlで同額程度のモノもありますよね。
内容量に対して値段が安いのでトータルのコスパよし！
「うま塩レモン」はノンオイルなんですよ。
なのでかなりカロリーが低い！
一食分15gがなんと10kcalです。
今、手元にある赤ちゃんマークの有名メーカーのイタリアンドレッシングは15gあたり31ckalでした。
うま塩レモンは一般的なドレッシングの三分の一程度のカロリーです。
これはダイエットしている人にはうれしいですよね～。
脂質が0というのも良いんじゃないでしょうか？
あと普通にドレッシング以外にも色んな用途で使えるのが判明しました。
ちょっとアレンジ料理を試してみたので、参考にしてみてください。
これはアレンジというか、ほぼサラダでけど。（笑）
生魚にも合いました！
材料（2人分）
作り方
これは本命！
簡単で失敗なし、誰でも美味しくできます。
材料（2人前）
作り方
レモンはパクチーとも相性が良いのでスープにも使えました！
（写真がなくてごめんなさい！）
材料（二人前）
作り方
これは材料とか適当で良いですな～。
具は色々とお好みで使えばOKです。
レモン＋パクチーを使うとなんでもタイとかベトナムみたいなアジア料理風の味付けにできるので覚えておくと便利ですよ。
値段が安く、応用が利く「うま塩レモン」は自炊の強い味方ですよ。
是非、試してみてください。
最後に数少ないレビューを見つけたので貼っておきます。
なかなか好評価じゃないですか。
以前スーパーで買ったのですが、一度切でその後店頭に出ないので、ネットで探しました。お肉を焼くときのたれで使用しています。
塩レモンの味がとてもいいです。
蓋を開けると
レモンのいい香りがとはならず。原材料には入ってない
ちょっぴりにんにく風の香りが漂ってきて。こりゃあ
だめかも。それがサラダにかけて食べると美味。
味はとってもいいです。それに香りも最初だけだったよう
２度、３度・・・・・今では落ち着きました。
（いづれも楽天レビューより）
近くに100円ショップがない方はこちらからどうぞ！
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
インターネットの発達で「好きなこと」を仕事にするのが簡単になったと言います。
事実、近年ではYouTubeの広告収入で生活する「YouTuber」などといった職業も現れました。
YouTuberは自分の興味関心に基づき、様々な動画をアップしています。
特に内容に制約がないので、まさに「好きなこと」を仕事にしていると言えるでしょう。
また「ブロガー」もその一種です。
ブログで稼げるのか！？生活できるのか！？
という議論は定期的におきますけども一定数「プロブロガー」は存在し続けているのが現実です。
ここである疑問が浮かびます。
好きなことで生きるには必ずしもインターネットを使わなければいけないのでしょうか？
実はそうでもないんです。
今のようにスマホが普及し、インターネットが誰にとってもごく当たり前になる以前から「好きなことで生きる方法」がありました。
今日はネットとはまた別の切り口をもった「好きなことで生きる方法」をご紹介します。
その生き方とは「半農半x」です。
半農半xを語った最初の本は今から10年以上前の2003年に出版されました。
農＝食うに困らないだけの農作物を育て、採取する。
x＝それぞれの興味関心、得意を活かした仕事で社会に貢献する。
それを半分ずつで生活していこうという生き方です。
xがまさにYouTuberさながら、好きなことにあたるわけです。
なぜ「全x」ではダメなんでしょうか？
それはもう語るには及ばないかもしれません。
「好きなことを仕事にして食べていくなんて、世の中そんなに甘くない！」
そんな認識はもはや社会常識でしょう。
事実、あらゆるアーティストなど好きなことを仕事にしようと努力する人のほとんどがそれだけでは生活できていません。
そこで半農、というわけです。
田舎で「半農」の暮らしをしようとすれば、原則的に生活は「生活収入を少なく、心の収入を大きく」になる。
ここ綾部では、大人一人、月に10万円も収入を得れば、十分に暮らせるだろう。
ごくごく当たり前のことですが、田舎では生活コストが安くなります。
住宅などは顕著で月の家賃が1万円も珍しくないと言います。
これは大げさに言えば「やりたくない仕事に時間を奪われない」ことを意味します。
つまり「x」に没頭する時間的余裕ができるわけです。
ぼく自身、東京で6年間アルバイトと音楽活動（x）を続けてきました。
バイト⇒スタジオ⇒バイト⇒スタジオの中で「まだ東京で消耗してるの？」といわんばかりに辟易していましたね。
今や何するにもコストがかからなくなっている時代です。
東京と地方の距離はどんどん縮まっています。
情報格差がネットの力で是正されつつあり、自動運転などのテクノロジーが物理的な距離さえも0に近づけるでしょう。
昨今は移住ブームでもあり、半農にチャンレンジしやすい 環境が整っていますね。
もし既に好きなこと＝xを自覚しているのなら「半農半x」が大いに役立ちます。
さて皆さんはプロブロガーのイケダハヤトさんはご存知でしょうか？
たびたび炎上するキャラクターで人気のブロガーです。
良くも悪くも彼がブロガーのパブリックイメージを牽引してきました。
彼については炎上やブログで稼ぐ方法ばかりが話題になるのですが、本質的に彼のすばらしいところは「半農」を実践しているところです。
高知の限界集落に住み、家賃は3万円で妻と子ども2人で暮らしているそうです。
畑つきで、彼のブログやnoteでもたびたび野菜を収穫する様子が掲載されています。
プロブロガーのみならず「フリーランス」に対する批判的な意見として「安定していない」ということがよく言われます。
でも、彼の家は家賃3万円なんですね。
もしどうにかなっても畑には食べ物がある。
何があってもただちに生活が脅かされるとは考えにくいのではないでしょうか？
また生活のリスクを極限まで小さくすることで、自分のビジネスにチャレンジングでいられます。
結果的に数多くチャレンジした人がビジネス的に成功することは多いです。
今日の彼の成功はこういったローリスクでチャンレジングな姿勢が要因になっているとぼくは思います。
冒頭に「インターネットの発達で「好きなこと」を仕事にする人が増えてきた」と書きました。
ネットにとらわれない生き方として「半農半x」を紹介したわけですが、翻ってそこにネットをプラスすることでさらに強力な生存戦略を描けます。
イケダハヤトさんはその典型例です。
農業の弱点に「天災」があります。
大きな災害に見舞われれば、農業もできなくなるでしょう。
しかしそんな時でもインターネットは動き続けます。
逆にネットにはネットのリスクがあります。
しかし農業のそれとは別次元。
ネットがダメなら農業。
農業がダメならネットと、お互いが補完し合える関係にあります。
一方を立て直すための宿り木に一方がなってくれるわけですね。
何もブロガーだけでなく、今はネットを通じて色んな特技を活かせる時代です。
こちらの記事など参考にしてみてくだし。
⇒【副業】好きなことで稼げるWEBサービス10選（スキル別）
「好きなことをして生きる」
それは決して今に始まったことではなくずっと以前から考え、実践されてきたことなんです。
現代はより自由に自分の人生をデザインできるツールがそろっています。
「半農半x」についてはこちらの「完全版」がおすすめです。
2014年に刊行されていて、加筆修正が施されていますので一番内容が充実しています。
ぜひご自身の人生にお役立てください。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
みなさん誰でも「洗い物」しますよね。
日常の仕事ですが、洗い物って手荒れとセットで地味にツライ・・・。
「ゴム手袋したらいーじゃん！」と言われたらそれまでですが、世の中には気の毒な人がいて、ゴムアレルギーの人はゴム手袋すると痒くなるんですよ。
それに汚れが落ちたかどうかも触感で確認しづらいですし。
ぼくはゴムアレルギーではないのですが、肌がよわよわなので色々と工夫しました。
今日は手荒れがひどい人のためにその知識をお伝えします。
ぜひ参考にしてみてください。
まず洗い物をするとどうして手荒れするかご存知でしょか？
1つは洗剤があります。
実はそれだけでなくて「肌についた水分が蒸発する時に肌の内部の水分を奪うから」だそうです。
ぬれた手をほおっておくと、肌の下までカッサカッサになっちゃうわけですね。
結果、炎症がおきると。
なのでまずは洗い物が終わったら、しっかり手をタオルで拭きましょう。
大げさに、念入りにするくらいがちょうど良いです。
ってことはお湯で洗い物をすると荒れやすいんですよね。
蒸発するパワーが強いからです。
そうは言っても冬場とか冷たいとつらいし、手肌にやさしい洗剤はえてして洗浄力が弱いですから、お湯でしっかり洗っておきたい場合もあります。
そこでアイディアですが、お湯で洗い物をしたら最後に水で自分の手のお湯を流しましょう。
要は手の表面にお湯が残ってなければ蒸発パワーは軽減されます。
その上でしっかりタオルで拭いてください。
前述しましたが、手肌にやさしい洗剤は洗浄力が弱いものです。
そこで試したのが二回洗うことです。
スポンジも2個用意します。
最初にざっくりした汚れを落とすために洗剤なしで洗います。
次に洗剤をつけて洗います。
これめんどくさそうですが、慣れると結構快適です。
というか汚れがひどい場合って無意識に2回くらい洗ってませんか？
気づかない内に二度洗いしている人って多いと思います。
それを意識的にやることでかえって効率があがりますよ。
同じ理由で食事が終わったらすぐに洗い物をするのも吉です。
カッピカッピになった汚れは落ちにくいですからね。
以上を試した上で洗剤をやさしいものに変えてみてください。
ぼくはコレを使っています。
今のところ不満はないですねぇ。
あと重曹も良いらしいです。
「家庭の掃除のほとんどは重曹と酢でできる」と言う人もいますね。
モノを増やしたくない人にはおすすめです。
それでもダメならもうこれしかないですよ。
もう洗わないっていう選択をする。（笑）
まぁ、ホントにお金と場所に余裕がある人は買ったほうが良いと思います。
手荒れしないだけでなく、時間ができますからね。
Amazonでみると意外と安いですね。
全然、普通に家庭で導入できるレベル。
日々の生活。
ちょっとした工夫でストレスから解放されます。
みなさんの参考になったら幸いです。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
ライブハウスはナンパスポットってイメージあるでしょうか？？
クラブやフェスも含めた「ライブ会場」だと、たしかに出会い場になりうるかもしれません。
今日はバンドマン暦10年にも及ぶぼくからライブハウスでのナンパの真実をお伝えしましょう・・・・。
ぶっちゃけライブハウスでのナンパは成功しやすいですよ。
実際にぼくのお客さん同士で交際をはじめたというカップルをいくつも見ています。
それって結構バンドマン的にはうれしいものなんですよねぇ。
意外とチャラくないライブハウスでナンパを成功させる方法をお教えします。（笑）
ところでなぜライブハウスでナンパすると成功しやすいのでしょうか？
こんな理由があるのです。
まずはコレ。
もう基本的にナンパなんてもんはテンションでしょう？？ｗｗｗ
激しいノリノリの音楽が夜な夜な繰り広げられるライブハウスは今日も盛り上がっております。
ハイテンションなら声もかけやすいし、話もはずむというもの。
物理的な距離ですね。
ほとんどのライブハウスの場合、ライブ中以外もフロアにBGMがかかっています。
これが結構、音量が大きい。
なので話す時に必然的に近づくんですよね。
これが親近感を生むと言われています。
ただしモラルに反したボディタッチはしないように！ｗｗｗ
デートのテクニックで「間接照明の店が良い」なんて聞いたことありまえんか？
たぶんそれに近い。
ライブハウスは明るくないので、関節照明効果があります。
見た目に自信がない人もこれで強気に！ｗ
意外なんですが、1人でライブに来る人も多いんですよねぇ。
手持ち無沙汰でヒマする時間も多い開演前なんか声をかける大チャンスです。
ちなみに「今何時ですか？」と声をかけるのが鉄板だそうです。
有名な手口すぎて逆に怪しまれそうですが。（笑）
これが何より「ライブハウスでナンパが成功しやすい」大きな理由ですね。
ライブハウスはその場にいるみんなは1つの体験を共有しているわけです。
これは強い仲間意識を生み出します。
同じアーティストが好き、となればもちろん親近感がわきますからね。
また音楽体験での共感も強い力です。
「今日のライブサイコーだったねー！（＞＜）」
もうコレだけでちょっと距離が近づいた気分？
では理由がわかったところで具体的な部分もお伝えしておきましょう。
ここらへんは常々ライブハウスに出入りしているバンドマンならではのガチ情報。
本気の人は参考に！
コレ必要。
っていうか自分が本気で好きなアーティストであるのが良いです。
本末転倒かもしれませんが、ナンパ目的でライブにいってもあんまりおもしろくありません。
やっぱりウソはバレるんですよね～。
少なくとも自分が「あ、ちょっといいな♪」と思えるものにしてください。
自分の好きなモノで本気で盛り上がれるパートナーを見つけたら、それはかけがえのないことだと思います。
まぁ、逆に自分を偽っていたら後々無理がでてきますしねぇ。
最近ではストリーミングサービスも充実しているので利用してみてください。
（関連記事：日本で使える音楽ストリーミングサービス全7個比較【2015年決定版】）
さぁ、予習したんですから思いっきり楽しみましょう！
ナンパって声もかけるほうも実は緊張しているんですよね。
ここは緊張をほぐす意味でも、自分から積極的に盛り上がりましょう。
ここが最大のポイントです。
ライブが終わってそのまま帰ったら良い思い出が残るだけ。
（それはそれで良いけど。）
必ず打ち上げには参加しましょう。
ちなみに小規模なライブハウスだと「ハコうち」と言って、そのままライブ会場で軽い打ち上げがあることがよくあります。
ハコうちはほとんどの場合、一見さんでも気軽に参加できるのでもしバンドメンバーがいたらメンバーに、または物販のスタッフに聞いてみると良いでしょう。
ナナメ上の作戦ですが、バンドのスタッフになっちゃうという手があります。
スタッフになれば常にライブ会場に（自然に）いるわけですから、コアなファンにも顔を覚えてもらえ、すぐ仲良くなれます。
もちろんメジャーでバリバリ活躍しているバンドのスタッフは無理ですよ。
でもインディーズでやっているバンドだと以外に気軽にスタッフになれたりします。
思い切ってアタックしてみてはどうでしょ？
こういった話って文字通り軟派な感じがして眉をひそめる人もきっといますよね。
でもぼくはステージに立つ側として割と歓迎しています。
自分たちの音楽やライブがきっかけでお客さん同士がつながって、仲良くなるのってなんかうれしいんですよね。
ファンの方の人生にポジティブな影響を与えられたらこの上ないことです。
それに何だかんだ言って、もっとライブハウスが足を運びやすいものになったらうれしいです。
さてここまで「う～ん、なんかめんどくさそう・・・。」と思いました？
たしかにその通りで単なる「出会い」だけなら他にいくらでもある時代ですよね。
ぶっちゃけ音楽が好きでもなければ「ライブハウスでナンパ」はコスパの高い話だ思いますよ。
今やそうゆう人は出会い系のサービスをつかったほうが話が早いです。
イメージが悪かった「出会い系」ですが、最近ではかなりカジュアル＆健全化しているようです。
割と有名なワイワイシーなんかは
など健全なサービスです。
「すぐに出会いたい！」という人にはむしろこちらがおすすめです。
ちなみに今回ご紹介した情報。
悲しいかな、ぼくは出る側の人間なので恩恵に授かったことがありません。（笑）
それでは恋人募集中のあなたも、そうでなかいあなたもぜひライブハウスへ遊びにきてくださ～い。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
「バンドマンはモテる！」
そんなイメージを持っている人も多いと思います。
今日はバンドマンを10年続けてきたぼくが、その経験から実例を出して検証してみましょう。
「バンドマンはモテる」は果たして本当なのでしょうか？？？
後輩のSは大学時代、彼女がいました。
4年になって就職活動。
Sは一時は不動産関係の会社に内定をもらったものの、バンドで生きていくことを決意。
その頃ちょうど彼のバンドはあがり調子でしたね。
「さぁ！これから！」という時でしたが、卒業と同時に彼女に振られました。
「え？バンドやんの？マジ無理」
えてして女性の方が現実的ですからね・・・・。
その後ほどなくバンドは解散。
彼の社会人一年目は散々な結果となったのでした。
長くバンドをやっていると中にはメジャーデビューした友達もいるもんです。
インディーズでどんどん人気があがっていったバンドに所属していたKはモテまくっていました。
嫌でも女の子に囲まれますからね。
一時期は付き合っていた彼女との写真をSNSにバンバン上げまくっていましたし。
その後メジャーデビュー。
しかし2年で離脱、独立します。
現在は音楽のみで生計は立てられないとのことで、アルバイトしながら東京の郊外に住んでいます。
そしてメジャーから戻ると同時に彼女とは別れたとか・・・・。
う～む、環境の変化に恋愛は弱いですね。
ある先輩は10コ下のギャルと付き合っていました。
箱根に旅行にいった2人は彼女がハタチそこそこということで、費用は全部先輩もち。
1日に15万円使ったそうです。（！）
まぁ、そこまではよかった。
ある日、先輩は決意します。
「俺、刺青入れるわ 。」
ある意味決意の表れ。
バンドで生きていくという覚悟でした。
彼女とは真面目な関係。
ある日の居酒屋にて、意を決して彼女に報告したそうです。
「は？その歳で刺青いれんの？ありえなくね！？」
・・・・あっさりヒカれました。
その後ケンカになり、最後は目の前にあった水をかけられ終わったそうです。
（なんで！？）
「おれ娘生まれたらバンドやるから！」
先輩は奥さんにそんな謎の宣言をしたそうです。
（息子だとバンドしないのか？ｗ）
生まれてきた子どもは見事に女の子。
先輩は念願のバンド活動をスタートします。
当時28歳でした。
それから月日がたち、2人目の娘もでき、長女は高校生になったそうです。
ある日の教室。
「お前の親父バンドやってるの！？」と長女は聞かれました。
その時、先輩のバンドはちょっと大きなイベントに出演したんです。
それで娘の同級生に知るところとなりました。
そんなきっかけから先輩は今度、高校の軽音部に演奏を教えにいくことになったそうです。
また逆に生徒たちが先輩の家に遊びにきて、ロック談義に華を咲かせることもあるとか。
バンド活動をスタートしたのは社会人なってから。
というか誰しもが辞めるタイミングである「子どもができた」時に逆にスタートするという。（笑）
しかし今では「所沢のロックスター」のポジションをガッチリ固めています。
自分のやりたいことをし、家族も幸せにする。
これがホントのモテる男！
こうしてみんなの人生を見るとバンドマンだからと言って一概にモテるわけでもなさそうです。
むしろそれ以外の要素が重要のようです。
まずは学生時代。
この時にバンドやってるとモテるのは確実視されます。
やっぱり楽器できる人ってカッコイイですもんね。
Sも学生の時はよかった。
あとは収入です。
Kのように浮き沈みがあるのがバンドマンの人生です。
いい時はモテるし、悪い時は全然。
それがバンドマンみたいですね。
一方で「所沢のロックスター」のような例もあります。
モテてはいないけれど、家族の理解と自分の努力で幸せをつくっている。
尊敬すべき人だと思います。
またバンドやろうなんて人は基本的にちょっと変わってるんです。（笑）
居酒屋でギャルに水をかけられた先輩も、めちゃくちゃ純粋で良い人なんですけどね。
なかなか理解してくれる人は少ないみたいです。
ちなみに収入もちゃんとある人なんですけどねぇ。
そんなわけで「バンドマンになった！これでモテるぞー！」というのは学生まで、と覚えておきましょう。
とは言え、幸せになることとモテるこはまた別次元だなと感じます。
ちょっと変わった目でみられることも多い「バンドマン」という人種。
でも社会人バンドマンももっと幸せになってよいのではないかと、個人的には思ってます。
ちなみに演奏のウマイ、ヘタはモテ度と関係ないようです。（笑）
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
いや～、世の中イイ音楽つくっている人ってたくさんいますよね！
ぼくのバンド仲間でも「これは売れていいじゃん！」って思えるすばらしい音楽を作っている人はたくさんいます。
本人のやる気の有無はあるにせよ、いくら音楽がよくても必ず売れるわけじゃありません。
また「いいモノを作っていれば売れる」と頑なに考えている人もいるでしょう。
なにか職人的でカッコイイですけどね。
でも、もし音楽を売りたいのなら考えを改める必要があります。
なぜ「いい音楽を作っているのに売れない」のでしょうか？
「宣伝」が足りないから？
いかにも正論っぽいですがそれもちょっと違います。
「宣伝すれば何でも売れる」は「良い音楽さえ作っていれば売れる」と同じくらい間違いなのです。
では音楽を売るために必要なのものとはなんでしょうか？
先に答えを言っちゃうと、それはズバリ「信頼」です。
どういうことか説明していきましょう。
みなさんモノを買うときに何を基準に買いますか？
「価値が高い」「質が高い」という点を重視するでしょうか。
ここで質問です。
なぜ買う前からそのモノの価値がわかるのですか？
まだ使ったことのないモノならなおさらです。
考えてみれば不思議なものですね。
「前に一度買ってみてよかったら」
「同じメーカーのものがよかったから」
「テレビでCMしてたから」
おそらくそんな理由が挙がるでしょう。
それってつまりこれから買うモノが自分に価値をもたらすと期待しているからですよね？
つまり何らかの理由でそのモノを「信頼」しているからなんです。
例えばミュージシャンのみなさんなら、新譜を必ず買ってしまうお気に入りのアーティストっていると思います。
まだ新曲を視聴する前からAmazonで予約するほど大好き！そんなアーティストもいるでしょう。
なぜ中身を確認する前からあなたは購買行動に移ったのでしょうか？
それはやはり過去の作品を評価しているから。
つまりそのアーティストがまた良い音楽を聞かせくれると「信頼」しているからなんです。
人がお金を払うとき、そのモノなりサービスに対して信頼が必要です。
「良い音楽を作っているのに売れない」のはまだあなたの音楽活動が市場に信頼されるに足りていないから、なんです。
こと「売る」ことに関して言えば、「質が高い（良い音楽）」も信頼を積み重ねるためのパーツの1つに過ぎません。
だから「良い音楽さえ作っていれば売れる」は間違いなんです。
間違いなくあなたの音楽がすばらしいとすれば、あとは信頼を積み重ねていくことで音楽が売れるようになります。
ではどうすれば信頼してもらえるか？
その方法を今の時代において重要度が高い順にランキングしてみました。
まずミュージシャンが音楽を売るために必要な絶対条件は「生産量が多い」ということです。
エンターテイメントコンテンツが飽和した現代では、1曲や2曲作ったぐらいでは市場に認知すらしてもらえません。
量産それ自体は「信頼される」ことに対して決定打になるわけではありません。
仮に「このアルバム100曲入っているから買う！」ということでもないでしょうし。（笑）
しかし新作が過去作への信頼をつくり、過去作が新作への信頼をつくることは間違いありません。
逆にその流れをつくることができれば、断続的にあなたの音楽は売れていくでしょう。
量産するためには継続する必要があります。
またキャリアはただそれだけで信頼につながるものでもあります。
「老舗」なんて言葉は顕著な例です。
「質が高い」が第3位は意外だったでしょうか？
バンドマン的にはこれが1位と言いたいところですが。（笑）
「量は質に転化する」という言葉があります。
高い質のものを作るには逆説的にたくさん作る必要があるのです。
その意味で現実的にまず大切にすべき行動は量を作ることです。
量も質も伴えば鬼に金棒。
倍々ゲームで信頼が増えていくでしょう。
そうなれば何らかの形で音楽を売ることができます。
とにかく消費者は実績に弱いです。
実績とは音楽の世界で言えば「100万枚突破！」とか「武道館即完売！」とかそんなところですかね。
映画の世界ではちょっとアバウトですが「全米が泣いた！」もそうでしょう。（笑）
実績は急速に信頼を生む魔法です。
でも、だからこそキケンな麻薬でもあるように思います。
実績とは多くの場合「数字」です。
数字というのは「つくる」ことができます。
消費者側からするとその点は気をつけなければいけません。
多くの悪徳商法はこの「実績」をうまく作り上げ利用します。
ウソの価値を膨らませ、信頼を増大させ、質の低い商品を高粗利で売る。
それは詐欺に近いものがあります。
とは言え、正しく運用すればなんの問題もないので売る側からするとぜひ「実績」は欲しいところ。
どうすれば「実績」が手に入るかというと、やはり上位の第1位～3位を地道にやっていくしかないのです。
肩書きとは「他者が自分の信頼を担保してくれている状態」と理解しましょう。
例えば「メジャーデビュー！」という肩書きも組織が音楽の価値を担保していることに等しい。
あとは有名メディアに露出することも時に肩書きとなります。
例えば「ロッキンオンで紹介していたから買った」とか「Mステに出てるから買った」という人は一定数いますよね。
これは「他者の信頼を自分が間借りしている状態」とも言えます。
ですから自分ではあまりコントロールできず、他者の信頼が失墜すると同時に自分への信頼も失われます。
自分でコントロールできない分「肩書きだけで売っている」状態はかなり危険です。
こと音楽の世界で言うとミュージシャンを取り巻く「他者」の力は前時代に比べて相対的に弱まっています。
メジャーレーベルも大手マスメディアも自分たちの力だけでは音楽を売れない時代です。
ですので「肩書き」は5位にしました。
今の時代は他者の力を借りることよりも自分の力でがんばる意識が大切です。
もうお分りかと思いますが「肩書き」を手に入れるためには、結局は「量産」「継続」「質」を高めていくしかないですからね。
「あの人が売っているから買う」ということがあると思います。
多くの営業という業務はそうでしょうし、世の中にはまずは人間関係を育むことで購買につなげる商売はたくさんあります。
ただ音楽活動においてはこれはあまりおすすめしません。
実はこの「人間関係を育むことで購買つなげる」手法を極めたのがネットワーク･ビジネスです。
ネットワーク・ビジネスの多くはまずは家族・友人に商品をすすめ購買し、さらに人間的つながりを利用して商品を販売していこうというビジネスです。
つまるところ人間関係をお金に変える手法だと言えます。
ご存知の通り、ネットワーク・ビジネスは人間関係をこじらせる原因にもなりやすいビジネスです。
例えばバンドマンのみなさんなら友人を自分のライブに誘ったことがあると思います。
1回はだいたい来てくれますよね。
音楽に価値を感じていればリピーターになってくれますけども、当たり前に1回で終わる友人もいます。
もしその後もしつこくライブに誘っていたらどうなっていたでしょうか？
誘われるほうは気が悪いです。
もしかしたら友人関係が破綻していたかもしれません。
音楽がきっかけで友達が減る。
それは貧しいこと、悲しいことだと思います。
もちろん友人を誘うのは一概に悪いことではなく、趣味でやっている社会人バンドマンのみなさんにしたらむしろ豊かなことです。
勝負どころのオーディションライブなどでは友人の力を借りたほうが良いと思いますし。
ただ「音楽を売る」ということについては人間関係を利用した売り方はよくないです。
ですからライブ動員を増やすために毎日飲み会に行って友達を増やす、などといった手法はおすすめしません。
（効率も悪いですしね。）
ミュージシャンならば自分のコンテンツ（音源）を通じて、信頼を勝ち取っていくのが良いと思います。
まずは現実的にできる努力として「どうすればたくさん作れるか？」を考えましょう。
極端な話「質」を一旦置いておきます。
そりゃ、高価なレコーディングスタジオで毎回レコーディングできれば問題ありませんがそんなわけはないですよね。
量をつくるためには「予算」「時間」「手法」など色々と工夫しなければいけません。
これは「良い、悪い」の話ではなく現実的に音楽を売っていくための前提なのです。
また意外と「実績」と「肩書き」を自分でも忘れている場合が結構あります。
乱用して信頼を水増しするのは良くないことですが、それが本物ならぜひアピールすべきです。
自分からすると「大したことないな？」ということも、ユーザーからすると心動かすことだったりするんです。
バンドのホームページに「Biography」という「経歴」のコーナーがよくあるじゃないですか？
ぜひ一度、自分のBiographyを丁寧につくってみることをおすすめします。
アピールできる「実績」や「肩書き」が見つかるかもしれませんからね。
「市場」と「自分」を把握し、努力することが音楽を売ることへの近道です。
最後に具体的な例をご紹介します。
0からバンドや音楽活動をはじめた人が信頼をつくっていく簡単な方法が「無料配信」です。
ツールはそろっているので、ホント簡単に誰でもできます。
ただ、漠然とYouTubeにアップしているだけバンドが多いのが残念です。
無料配信も「信頼を積み重ねるため」という意識が大切です。
どんな商売でも「試供品」ってありますよね？
あれとまったく一緒の方法です。
ポイントは垂れ流しにしないことです。
期間を決めたり、数を決めたりしましょう。
ちなみにぼくのバンド「The Hayseeds」でも無料配信をやっています。
バンドのLINE＠（あとメルマガ）に登録してくれた人に（自動で）楽曲データを送っています。
今配信しているのは記念すべき1st音源なのですが、これは2ndを発表すると同時に有料化する予定です。
お蔭様で4月20日にLINE@のアカウントを公開してから今まで、1日に1人以上の方に登録してもらっています。
⇒The Hayseedsのホームページを見てみる。
今後も継続して信頼を重ねていきたいですね。
LINE@はすごいツールなので、使っていないミュージシャンの方は是非利用を検討してみてください。
（関連記事：音楽アーティスト/ロックバンドが『LINE＠』を絶対に使うべき３つの理由 ）
それでは以上になります。
ミュージシャンやバンドマンの方の参考になったらうれしいです。
ぼくもまだまだ新しいバンド活動をスタートさせたばかりです。
今後もヒトバシラーとして自ら実験し、有益な情報を発信していきたいと思います。
ぜひブログの購読お願いしますね。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
本日5/21、11:00から下北沢に期間限定でタワーレコードが出現したのは知っていますか？
オープンと同時にさっそく行ってきましたよ！
たくさんの写真で店内の様子をお届けします。
外からの見るとこんな感じ。
ハデなのですぐ見つけられます。
で、この下北沢タワーレコード。
なんで期間限定で開催されているかと言うと下北沢のサーキットイベント「サウンドクルージング」連動企画なんですね。
いわゆる「街フェス」と言えば良いのかな？
下北沢周辺のほとんどのライブハウスで同時開催され、往来自由の巨大イベントとなっております。
まず店内に入るとオムニバスCDが大きく展開されています。
そんなわけで店内にはライブハウスごとの出演者がディスプレイされていました。
もう既にサウンドクルージングに行くことを決めた人は予習に最適ですね。
タワレコと言えば視聴機。
ちゃんとありますよ。
サウンドクルージング関連以外にも人気アーティストのCDがもあります。
各種グッズも色々ありますね～。
フェスグッズも。
この夏予定がある方はこちらで購入してみては？
無料のタトゥーシールなんてのがありました。
お土産に？
店内楽しい雰囲気で彩られています。
下北沢タワーレコードは今月28日までの限定開催です。
ライブハウス「下北沢Reg」の1階にて開催されています。
〒155-0032 東京都世田谷区代沢5-30-10
下北沢駅(小田急線・京王井の頭線)の南口を出ます。マクドナルドを右手、すた丼を左手に見た通りを直進。最初の信号のある交差点まで来たらその大きな通りが茶沢通りです。その交差点を右手に曲がり、約３分ほど道なりにまっすぐ来て下さい。トヨタレンタカー、コインパーキングを越え、LADY JANEというバー、代沢診療所を越えると右手にガラス張りの建物があります。そちらの地下一階が下北沢レッグとなります
また本日はインストアイベントもあるそうです。
気になる方は行ってみて！
あの（ゆるめるモ！）、JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUBが5/21〜28の期間限定でオープンするタワーレコード下北沢店のオープニングインストアイベントに登場する！
下北沢店限定で発売されるコンピレーション『Shimokitazawa SOUND CRUISING 2016』のレコ発も兼ねたこのイベント。
Zepp DiverCityでのレアなLive Versionが収録されたゆるめるモ！から昨年に続いてあのが、さらに新代田発みんなをジャバザハットさせ続ける4MC NO DJラップ・クルー JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUBがイケてるフレンズ（CICADA/YOUR ROMANCE）を招いて盛大にセレブレーションします。
イベント詳細
タワーレコード下北沢オープン＆限定コンピ『Shimokitazawa SOUND CRUISING 2016』発売記念インストアライブ
日時：5月21日（土曜）
会場：タワーレコード下北沢店 155-0032 東京都世田谷区代沢5-30-10 アール下北沢 1F
16:30〜 あの（ゆるめるモ！）お渡し会
19:00〜 JABBA DA HUTT FOOTBALL CLUB and friends インストアライブ
http://towershibuya.jp/news/2016/04/27/68683
https://twitter.com/tower_shimokita
※タワーレコード下北沢店にて、対象商品をご購入いただいたお客様に、先着でイベント参加券を配布いたします。数に限りがございます予めご了承ください。
なんにせよ一週間の限定ですから、お近くの方はぜひ遊びに行ってみてください。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
DTMの発達などで誰でも気軽に音楽を制作できるようになりました。
同時に自分の「音楽を売ってみたい！」という人も増えていると思います。
今日はそんな人のために「音楽で稼ぐ方法」をまとめておきます。
今は様々なメディアがあり、売り方は多種多様です。
9つの種類にわけて、合計で16つのツールをご紹介します。
自分の音楽スタイルにあった方法に挑戦してみてください。
まずは基本中の基本「ライブ」です。
アマチュアの方がライブで稼ごうと思ったらまずは集客ノルマをクリアする必要があります。
日本（東京）ライブハウスだとだいたいが15人程度の集客がノルマになっています。
また合わせてチャージバック制がとられていることがほとんどです。
ですから「16人目からチケット代の50%をバンドにバックする」と言ったような出演条件になるようなことが多いです。
また「ハコバン」と言ってそのライブハウスの専属のバンドになって稼ぐことも可能です。
こちらはノルマがなくギャラが支払われることが多いようです。
ハコバンはライブハウスが独自に募集しているいます。
またパート別に募集している場合もあります。
参考記事：音楽関係（業界）のアルバイト求人をあらゆるサイトで検索してみた
東京の主なライブハウスをこちらにまとめてありますのでご活用ください。
CDも売れなくなってきていると言え、音楽で稼ぐ主要な方法のひとつです。
CDを作って売るには、まずCDプレス会社に作製をお願いし、ディストリビューターというCDの卸問屋のようなところに流通をお願いすることになります。
at greenはおすすめのCDプレス会社です。
ぼく自身がつかったことがあり、非常に説明が丁寧で好感が持てました。
また製品の決済を代引きでできるサービスがあります。
⇒CDプレス・Tシャツ・オリジナルグッズの制作なら | at green
ウルトラヴァイブはインディーズのCDの流通会社では日本で代表的な会社です。
ぼくもお願いしました。
タワーレコード、HMV、TSUTAYAなど主要CDショップ他、i tunesでも販売してくれます。
⇒ULTRA-VYBE, INC. | インディーズCD流通 レコード制作会社
ダウンロードも定番の売り方です。
しかし今では2種類のやり方があります。
1つはi tunsやAmazon mp3など大手配信サイトで販売すること。
もう1つは自分で販売のプラットフォームを持つことです。
TUNECORE JAPANは代表的なデジタル・ディストリュビューターです。
主要配信サイト他、ShazumやUSEMにも配信できます。
noteはクリエーターが自分のデジタルコンテンツに自由に値段をつけて販売できるプラットフォームです。
音楽のほか写真や文章でも売れます。
ユニークなのは「月額課金制」です。
「月に○○円払ってもらえれば（自分の）音楽を聴き放題！」といったサービスを提供することもできます。
BASEは誰でも簡単に自分のネットショップが持てるサービスです。
音楽などのデジタルコンテンツはもちろん、グッズやCDも販売できます。
利用は無料です。
多様な商品を取り扱えるので、バンドならば使っておきたいサービスです。
近年ダウンロードにとって変わる勢いがストリーミングサービスです。
だいたいが月額1000円ほどで登録されている全ての音楽が聞き放題になるサービスです。
主なストリーミングプラットフォームにも自分の音楽を流通させることが可能です。
こちらもTUNECORE JAPANから可能です。
Apple MUSIC、LINE MUSICほか日本と世界のほとんどのサービスに配信可能です。
自分の音楽に広告を付随させることで間接的に利益をあげる方法です。
広告収入が得られるプラットフォームの代表格と言えばYouTubeです。
それだけで生活するYouTuberという職業もあるくらいです。
実際にはミュージシャンがYouTubeだけで稼ぐのは難しいのが現状です。
しかし収入源の1つとしては十分に考えられるレベルでしょう。
YouTubeと双璧をなす動画投稿サイト「ニコ動」でも稼ぐことができます。
動画投稿でポイント、または関連作品が作られる事でポイントが入る仕組みです。
親作品1再生あたり0.3円、小作品登録で1再生あたり0.1円程度だと言われています。
ブロマガというブログサービスに課金記事にできたり、ユーザーチャンネルでコミュニティに課金できたりと、色々な課金方法があるのがユニークです。
音楽を作ると誰でも著作権が発生します。
自分の著作を第三者が利用する場合は権利収入が発生します。
JASRACは日本で代表的な著作権管理団体です。
ミュージシャンは自分の著作の著作権管理代行をJASRACに依頼することができます。
実際には個人レベルのミュージシャンが利用するには少しハードルが高いです。
近年ではエイベックスが立ち上げたイーライセンスなどの同業も出現しており、今後の著作権管理のあり方がどう変わるかは注目です。
AudioStockはロイヤルティフリーで楽曲を販売できるサイトです。
「ロイヤルティフリー」とは著作の二次使用を許可した状態。
つまるところ著作権を1回ごとに販売するようなカタチになります。
個人クリエーターでも使いやすいサービスです。
⇒著作権フリーBGM/効果音の音楽素材 - 「オーディオストック」
ニコニコ動画系列の素材販売サイトです。
このニコニ・コモンズでは、ユーザーが動画コンテンツを作り、使った(音楽)素材を作品登録することで収益が発生します。
登録された動画に人気が集まるほどクリエイターへの分配も増える仕組みです。
TUNECORE JAPANでは最近「自分の楽曲がYouTube内の動画に使われたときに収益が発生するサービス」が開始されました。
例えばファンの方が楽曲を利用して自作MVを作った場合など、広告収入を折半することができるわけです。
ニコニ・コモンズのYouTube版と理解しておけば良さそうです。
DOVA-SYNDROMEも素材配信サイトですが、無料配信限定となっています。
自分の音楽の配信ページにバナー広告である「グーグル・アドセンス」を貼り付けることで収益化します。
権利収入と広告収入の中間のような稼ぎ方ができます。
⇒フリーBGM（音楽素材）無料ダウンロード｜DOVA-SYNDROME
コンペディションは楽曲制作を依頼するクライアントにクリエーターが楽曲を直接販売する仕組みです。
近年ではクラウドソーシングの発達により個人レベルの作曲家がクライアントを見つけることも可能になりました。
アーティストクラウドは音楽に特化したクラウドソーシングサービスです。
大小、様々なコンペディションが開催されており中には大手レコード会社からのコンペディションもあるようです。
⇒ARTISTCROWD - Music sound and music of crowdsourcing artist cloud
クラウドワークスは日本でも最大規模のクラウドソーシングサービスです。
音楽に限らず様々なスキルが売買されています。
もちろん音楽のコンペディションも多いようです。
クラウドファンディングもミュージシャンの新しい収益化方法として注目されています。
クラウドファンディングとは自分たちが立ち上げたプロジェクトに資金を提供してくれるパトロンを募集できるサービスです。
ミュージシャンもCDリリース、全国ツアー、ミュージックビデオ作成など様々な活動の資金提供を募っています。
実質的には受注生産のカタチをとれるのがクラウドファンディングの魅力です。
CAMPIREは日本のクラウドファンディングでは代表的なサービスです。
手数料5%、目標額に達しなくても資金提供が受けれるAll-inなど初めてクラウドファンディングを使う人にもやさしいサービスになっています。
⇒クラウドファンディング - CAMPFIRE（キャンプファイヤー）
「 音楽を教える」ことも音楽で稼ぐ1つの方法です。
近年では簡単に音楽を教える場を設けることが可能になりました。
ストリートアカデミーは自分のスキルや知識を教える「教室」を開くことをサポートしてくれるサービスです。
音楽教室も開く人もたくさんいます。
⇒まなぶ・おしえる・つながる【ストリートアカデミー】
ココナラはクラウドワークスと同じクラウドソーシングサービスですが単価が500円~という同種のサービスでは最も気軽なものです。
音楽のスキルを売っている人もたくさんいます。
「カラオケで上手く歌うコツを教えます！」と言ったライトなものから、はては「今の気分にあわせておすすめの音楽を10コ選びます！」といったナナメ上のものまで。
工夫次第でいろいろな稼ぐ手段が見つかりそうです。
⇒知識・スキルの販売サイト【ココナラ】
それでは以上です。
多すぎて選ぶの難しいと思いますが、本気で稼ぎたい場合は戦略性をもって利用してみてください。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（＠Soh＿RundabanSP）です。
今は「誰でも情報発信できる時代」です。
ロックバンドやミュージシャンも大きな組織に頼らずに、自分たちで宣伝ができる時代になりました。。
でもその方法論やツールは意外と共有されていません。
「名前は知っているけど、効果的な使い方はわからない。」
そんな人は多いと思います。
そこで今日は「自分でできるバンドを宣伝する方法」をまとめました。
知っているもののあるかもしれませんが、改めてその使い方を学んでみてください。
フライヤーとはチラシのことですね。
なぜかバンドマン界隈ではフライヤーと言われます。
「とっくにやってるよ！」という人も、または「意味ないからやらない」という人もいそうです。
宣伝活動は効果がわかりにくのでフライヤーってなんの意味があるんだろう？と思いがちです。
ですが個人レベルで活動するバンドにとっては貴重な宣伝媒体ですから、やっておいた方が良いですよ。
普通、フライヤーというとライブ告知やリリース情報を載せたりします。
これに合わせてまだ知名度が低いバンドは「音源視聴まで誘導するアイテム」という用途を覚えておいてほしいですね。
つまりフライヤーからYouTubeを見てもらうことを意図したフライヤーです。
詳しくはこちらの記事もご覧ください。
フライヤーの印刷にはネットプリントが便利です。
ラクスルは代表的なネットプリントサービスで他社と比べても格安なのでおすすめです。
ブログもおなじみの宣伝方法です。
しかしブログとは奥が深く、宣伝に効果のあるブログをつくるのは非常に難しいです。
まずは自分のブログが「既ファン向けのファンブック」なのか「新規ファンを獲得するための宣伝媒体」なのかをしっかり考えましょう。
ファンブックならば、あまり内容は気にする必要はありません。
普段の風景や、楽曲に対する熱い思いを書くとよいでしょう。
「新規ファンを獲得するため」ならば少し頭をひねる必要があります。
まず自分の音楽を好きになってくれそうなファンを想定します。
例えば「ミスチルが好きな人なら自分の音楽を好きになってくれそう！」と思ったら、書く記事も「ミスターチルドレンのおすすめ名曲10選」といったようになります。
あくまで読者に記事としての価値を提供し、自分の宣伝はついでにする感じでしょうか？
ブログは効果が出るまで時間がかかるものです。
ぜひ、長い目で見て継続させるようにしましょう。
ブログについてさらに知りたい方はこちらの記事も参照してください。
まず気軽にブログを始めたい人には「livedoorブログ」をおすすめします。
livedoorブログは全ての機能が無料で使えます。
それでいてブログのプロも使っているサービスです。
またおもしろい記事はランダムでlivedoorのLINEアカウントで紹介されます。
これは大きなアクセスをもたらしますので、宣伝効果があるでしょう。
またlivedoor本体のポータルサイトからの流入も見込めますので、はじめたばかりのブログでも比較的読まれやすいのも魅力です。
⇒ブログならライブドアブログ(livedoor Blog) - 無料・デザイン豊富
さらに本格的に始めたい人はサーバーを借りて、WordPressをインストールすることになります。
WordPressを導入するのにおすすめのサーバーがエックスサーバーです。
個人・法人問わず、多くのブログ、サイトが運用されているサービスです。
WordPressが簡単にインストールできる仕組みもあります。
⇒月額1,000円(税抜)から、高速・多機能・高安定レンタルサーバー『エックスサーバー』
SNSも当たり前のようにミュージシャンが使っているツールになりました。
しかし実際にはライブ告知に終始し、効果的に使えていないことも多いです。
SNSのすばらしいところはコミュニティが作れることろです。
（つまりフォロー機能）
ファンとの継続的な関係がつくれるようになったんです。
これにより大手マスメディアに露出しなくてもファンの方に簡単に情報を届けられるようになりました。
逆に言うとそのコミュニティがファンにとって有益なものでなければいけません。
ライブ告知ばかりを垂れ流していても見る方はおもしろいものではありません。
そのプラットフォームであった形でおもしろいコンテンツや、ためになるコンテンツを配信してきましょう。
どれから始めてよいかわからない！という人はとりあえずツイッターをやるのをおすすめします。
SNSの中でも距離感も遠く、誰も気軽に使いやすいツールです。
その分、誹謗中傷が飛んでくる可能性も高いツールですが爆発力があるのでとりあえず使いたいですね。
ツイッターに関してはこちらの記事も参照してください。
Facebookには「Facebookページ」という企業や団体のアカウントつくれる機能があります。
もちろんロックバンドもOKです。
Facebookは比較的長文でも読まれ、ポジティブなものが好まれます。
それゆえに投稿に気を使いますが、誹謗中傷が少ないのも特徴です。
Faceobbokについてはこちらもご覧ください。
インスタグラムは今最もアツいSNSと言われています。
アクティブユーザー（実際に使っている人）が一番多いSNSらしいです。
ですからここで良いコンテンツを配信できれば大きな宣伝になります。
写真がメインのSNSですから、ファッションと関係の深いバンドやビジュアル系のバンドが成功しそうです。
新聞や雑誌など大手マスメディアや、ネットでも大手ウェブマガジンに情報を取り上げてもらうには「プレスリリース」を作成する必要があります。
プレスリリースとはメディアにとっての情報の入り口、窓口になります。
メディアではプレスリリースから得た情報を記事にする場合も多々あります。
個別に受け付けているメディアやプレスリリース一括配信サービスなどがあります。
ウェブメディアの大手ナタリーでは個別にプレスリリースを募集しています。
ロックバンド／ミュージシャンは音楽ナタリーにプレスリリースを出してみましょう。
個人レベルでも利用できるプレスリリース配信サービスです。
もちろん効果はまちまちですので、ダメもとで一応やっておく感じでしょうか。
⇒無料プレスリリース配信ならプレスリリース ゼロ | 無料 プレスリリース 配信 pressrelease-zero
クラウドワークスはプレスリリース配信サービスではありませんがご紹介します。
プレスリリースは高い効果を得るためにはプレスリリース自体に魅力があり、工夫が必要になります。
プレスリリースの作成をプロにお願いしたい場合はクラウドワークスを利用してみてください。
ネットを通じて、いろんな仕事を受注できるクラウドソーシングサービスの一つです。
インターネット上には有料で出せる広告があります。
Googleの検索結果に広告を表示できる「グーグルアドワーズ」や各種SNSでも広告機能があります。
そのほとんどが個人でも少額から利用できます。
例えばせっかく作った動画が全然みられない場合などもネット広告を利用するとたくさんの人に見てもらうことができます。
ドラフトはクラウドソーシングの一種ですがウェブマーケティングに特化したサービスです。
ネット広告は個人でも使えると言っても、ちゃんと運用するにはかなりのスキルが必要です。
クラウドソーシングを通じてプロにお願いした方が確実な効果が見込めるでしょう。
以上さまざまなツールをご紹介しましたが宣伝には多角的に利用するのが良いです。
例えばネット広告だけでなく、ブログやSNS、フライヤーもバランスよくやるのが良いでしょう。
人が行動に移すときは「このバンドどっかでみたことあるな・・・。」という感情が重要です。
フライヤーでみて、広告でみて、たまたまブログでみる。
そのくらいでやっと興味を持ってもらえます。
ですからフライヤーなどもバカにせずにマメにやってみてください。
意外と見落としがちなのが宣伝材料です。
ロックバンド/ミュージシャンの場合はアーティスト写真やミュージックビデオになるでしょう。
宣伝に著しい影響を与えますので、ぜひできる範囲でクオリティの高いものをつくってください。
写真についてはこちの記事も参照してください。
アーティスト写真、宣伝材料写真はとりあえずサイカメラでどう？
ミュージックビデオについてはこちら。
インディーズバンドのミュージックビデオ（PV･MV）作り方色々（僕のドキュメントを含めて）
もう一つ重要なのが拡散だけでなく「集約」のシステムもつくることです。
宣伝活動では「拡散！拡散！バズ！バズ！」と情報を広めることばかりが注目されがちです。
しかし実際に利益をあげていくには広めた情報できたファンを集約する機能が必要です。
それはつまりファンクラブということになります。
情報が拡散されていくプラットフォームと集約されたファンクラブ、両方にバランスよくコンテンツを供給しましょう。
個人でもつくれるファンクラブ的機能をもったプラットフォームをご紹介します。
LINE@はLINEに自分のバンドの公式アカウント（のようなもの）を作れる機能です。
LINE@のアカウントをフォローしてもらえば、ファンにLINEメッセージを送ることができます。
LINEはメールマガジンにとってかわるような大きなプラットフォームですのでぜひ利用してみてください。
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noteもフォロー機能が付いたSNSです。
noteのユニークな点は自分のコンテンツに値段を付けて売れることです。
そのまま販売ツールにもなるわけです。
また「月額課金機能」もあり、しっかりしたファンクラブとして運用することも可能です。
宣伝を効果的に成功させるには1~10のツールを利用しファンを増やし、11や12のツールに集約。
そこから購買行動に移ってもらえるような告知なりをしていくと良いと思います。
宣伝についてはカテゴリー「バン活！」でも詳しく解説しています。
ぜひそちらもご覧ください。
それではお役に立てたらうれしいです。
以上、バンドマンがお送りしました！
どうも、星川（@Soh_RundabanSP）です。
ご存知の通り、アイドル活動をしていた女性が小金井市のライブハウスでファン（ファンじゃねぇな）に20数か所を刺され、意識不明の重体になる痛ましい事件が起きました。
彼女は春から事務所を離れ、個人で活動していたということで誰しもがクリエーターとして作品を発表できる現代においては大変示唆的な事件であったと思います。
個人で活動するということは自分の身は自分で守らないといけません。
以前AKB48の握手会でメンバーが刃物で切り付けられる事件がありました。
その後、握手会は荷物チェックなどの防衛措置がとられました。
しかし個人で活動している場合そのような対応は難しでしょう。
個人レベルでは事前事後問わず、防衛措置というのは一定レベルまでしか実現しえません。
さらにはその方法や、事件に巻き込まれないための考え方も広く共有されているとは言い難いです。
企業家の家入一馬さんのツイートが非常に考えさせられます。
アイドル傷害事件を見てると、一般化していくアイドル市場とCtoCビジネスが抱える問題の本質は同じような気がするな…。個人間の信用と安全性をどう担保するか。一回の事件でマーケット自体が崩壊しかねない。
— 家入一真 (@hbkr) 2016年5月22日
CtoCとは個人と個人の取引を指します。
つまり独立して活動しているアーティストやアイドルの経済活動もここに属します。
SNSなどもこのCtoCを支えるプラットフォームとしての役割を果たしています。
この事件をきっかけに個人で活動しているアーティストやアイドルはどのような振る舞いをし、ファンと幸せな関係をつくっていくべきかを考えなければいけません。
二度と起きてほしくない事件ですし、家入さんの言うように一つの事件で市場全体が死んでしまう可能性もあります。
ぼく自身、普段からライブをしているバンドマンですから他人事にも思えません。
今日はぼくが「ファンと幸せな関係を築くため」に気を付けていることを書いてみます。
アーティスト側は自分が何を売って、それがなぜ売れているかを強く意識しなければいけません。
特に重要なのは「なぜ売れているか」です。
以前の記事で「人がものを買うときはそれを信頼しているから」と書きました。
参照記事：「良い音楽をつくっているのに売れない！」のはあなたに○○が足りないから
そして信頼を積み重ねる方法はいくつかあります。
記事の中では
があると説明しています。
この中で人間関係による信頼構築は非常に注意すべきところがあります。
「あの人が売っているから買う」ということがあると思います。
多くの営業という業務はそうでしょうし、世の中にはまずは人間関係を育むことで購買につなげる商売はたくさんあります。
ただ音楽活動においてはこれはあまりおすすめしません。
実はこの「人間関係を育むことで購買つなげる」手法を極めたのがネットワーク･ビジネスです。
ネットワーク・ビジネスの多くはまずは家族・友人に商品をすすめ購買し、さらに人間的つながりを利用して商品を販売していこうというビジネスです。
つまるところ人間関係をお金に変える手法だと言えます。
ご存知の通り、ネットワーク・ビジネスは人間関係をこじらせる原因にもなりやすいビジネスです。
例えばバンドマンのみなさんなら友人を自分のライブに誘ったことがあると思います。
1回はだいたい来てくれますよね。
音楽に価値を感じていればリピーターになってくれますけども、当たり前に1回で終わる友人もいます。
もしその後もしつこくライブに誘っていたらどうなっていたでしょうか？
誘われるほうは気が悪いです。
もしかしたら友人関係が破綻していたかもしれません。
音楽がきっかけで友達が減る。
それは貧しいこと、悲しいことだと思います。
もちろん友人を誘うのは一概に悪いことではなく、趣味でやっている社会人バンドマンのみなさんにしたらむしろ豊かなことです。
勝負どころのオーディションライブなどでは友人の力を借りたほうが良いと思いますし。
ただ「音楽を売る」ということについては人間関係を利用した売り方はよくないです。
CtoCの取引には当事者同士の意識、無意識に関わらず人間関係が働いている場合が多々あります。
良い悪いは別にして、SNSなどはそれを助長する性質があります。
今や完璧に制御するのは難しいかもしれません。
ただ商品の魅力は度外視で人間関係によってのみ商品が売れていく状態は危険です。
人間関係とは愛や憎しみなど感情に基づいたものだからです。
おそらくそれが買う側の過度の期待を助長させることにつながります。
（っていうか今回の事件に関しても、容疑者が彼女のつくるエンターテイメントを本当に愛していたとは思えませんし。）
もちろん人間関係だけでは継続的に活動を続けていくのは不可能です。
その意味でもアーティスト側は自分の商品が売れている理由をしっかり考えましょう。
同時に自分が「売っているもの」も明確にしなければいけません。
「音楽」なのか「容姿」なのか「笑い」なのか・・・・。
それは人によって様々でしょう。
売り物を明確にすることは逆に「売らないものを明確にする」ということでもあります。
例えば、ぼくらはどんなにライブに来てもらってもメンバーとデートすることはできません。（笑）
それは未然にトラブルを防ぐことにつながると思います。
ぼくらアーティスト側は「売れない」ことがとても怖いです。
売るためなら色んなことをしてしまいます。
しかしそれが商品に曖昧な価値をもたせ、曖昧な評価を生みます。
長期的にはマイナスになることもあるのです。
だから勇気をもって商品を明確にしましょう。
一度売れなくても人間関係を利用せずに、商品価値を高める努力をし、しつこくチャレンジする。
個人クリエーターはこれからそんな姿勢も求められると思います。
まとめますと
が必要だと考えています。
ぼくがバンドマンなので今回は「売る側」の意見も書きました。
ぜひプラットフォームの意見とファンの意見も聞いてみたいですね~。
以上、バンドマンがお送りしました！
